lunes, 14 de octubre de 2013

BATMAN: LA MALDICIÓN QUE CAYÓ SOBRE GOTHAM

Editado previamente por Norma Editorial en el año 2005, la nueva reedición de este cómic por parte de ECC Ediciones, durante el año 2013, no me ha dejado indiferente. “Batman: La maldición que cayó sobre Gotham” es un volumen de 160 páginas que recoge los tres números americanos de The Doom that Came to Gotham, publicados por DC Comics entre los años 2000-2001, dentro de su sello editorial Otros Mundos (Elseworlds), que no afecta para nada la continuidad del Universo DC tradicional; un sello donde se saca a los héroes de esa editorial de sus localizaciones habituales, y se crean versiones alternativas de los mismos, colocándolos en épocas y lugares extraños. En el caso que nos ocupa, “Batman: La maldición que cayó sobre Gotham”, con su mismo título hace ya una clara referencia a “La maldición que cayó sobre Sarnath” (The Doom that Came to Sarnath), aquel relato que escribiera H.P. Lovecraft en el año 1920, introduciendo de lleno el personaje de Batman en el universo lovecraftiano y a sus particulares mitos de Cthulhu.


PRESENTACIÓN

Pocas veces he visto una obra que cruce tan magistralmente el mundo del cómic con la particular mitología creada por H.P. Lovecraft, ni una obra que la haya homenajeado mejor. Se han escrito e ilustrado muchos cómics alrededor de la obra del escritor de Providence, y sus particulares mitos se han visto reflejados en una cantidad ingente de ellos, con menor o mayor acierto, ya sea de forma casual o anecdótica, ya sea como trabajos muy elaborados directamente alrededor de la obra del escritor de Providence. Sobre ello, por sí solo, ya podría escribirse un libro.

Sea como sea, “Batman: La maldición que cayó sobre Gotham” va mucho más allá: cruza el particular universo lovecraftiano con el particular universo de Batman muy a sabiendas de lo que hace, y los homenajes tanto por un lado como por el otro han sido estudiados y cuidados muy minuciosamente, y quién es conocedor de ambos universos, el del personaje de Batman, y el surgido de la literatura de Lovecraft, no pararán de ver y hallar constantes referencias cruzándose magistralmente. A algunas de ellas haré referencia a lo largo de este mismo artículo.

LA OBRA Y LOS AUTORES

Al parecer, la idea original de esta obra nació del dibujante y guionista Richard Pace, que quiso contar con Mike Mignola como coguionista, pero cuando éste abandonó el proyecto, éste pasó enteramente a las manos de Mike Mignola, dibujante y guionista que es de sobra conocido por diversos de sus trabajos en editoriales como Marvel, DC, First Comics y, particularmente por su personaje Hellboy, en el sello Legends de Dark Horse. Y Mignola ha dado pruebas no sólo de ser un gran dibujante y guionista, sino un experto conocedor de la mitología tradicional, incluyendo sus aspectos más folclóricos. Del mismo modo, es un gran conocedor de la obra lovecraftiana, y todo ello se deja notar en esta historia.

Troy Nixen, el dibujante, conocedor ya del personaje Batman, es una persona muy habituada a trabajar y dibujar en una línea muy parecida a la de Mike Mignola, en el que se contratan hábilmente el uso de las luces y las sombras. Aunque con un estilo totalmente personal y diferente al de Mike Mignola (que dibuja las portadas), el dibujo de Troy Nixen es totalmente adecuado a la atmósfera de la historia que se nos cuenta. El entintado de Dennis Janke acaba de completar la labor.

Por último, es destacable la labor de Dave Stewart, el colorista, que haciendo un hábil uso de colores oscuros y apagados, trabajando con tonalidades pastel, ocres o marrones  en el que sólo destaca como color vivo el amarillo cuando surgen criaturas envueltas en fuego, nos adentra más y más en esa atmósfera opresiva.


LA HISTORIA

Año 1928, la Antártida. La tripulación de un velero a vapor, el Argo, financiado por el acaudalado aventurero Bruce Wayne, busca la desaparecida Expedición Cobblepot en algún lugar del Cabo Victoria, haciendo ya, así, de entrada, un claro homenaje a la novela “En las montañas de la locura” (At the Mountains of Madness, 1931) de H.P. Lovecraft. Así empieza “Batman: La maldición que cayó sobre Gotham”…

A partir del fortuito hallazgo de una espantosa entidad enterrada en los hielos, todos los miembros de la Expedición Cobblepot mueren, excepto dos de ellos, el mismísimo Oswald Cobblepot y Grendon, que son transformados y mutados en dos horribles criaturas. Éste último es descubierto por Bruce Wayne, mientras que el primero, Oswald, permanecerá solo en la Antártida, dado por desaparecido, rodeado por algunos de los horribles pingüinos que merodean aquella zona y que, una vez más, nos remiten a “En las montañas de la locura”.

Así, después de más de 20 años de ausencia, Bruce Wayne, y con él el resto de la expedición de rescate del Argo, así como el malogrado Grendon, vuelven a Gotham para empezar a presenciar una serie de acontecimientos extraordinarios que tienen que ver con el profetizado regreso de Iog-Sotha, la Cosa que se Acerca…

A partir de este punto, y sin que cuente más sobre la historia, que tiene ciertas analogías y muchos puntos en común, a lo largo del relato, con “La maldición que cayó sobre Sarnath” (The Doom that Came to Sarnath, 1920), “La ciudad sin nombre” (The Nameless City, 1921) o “El caso de Charles Dexter Ward” (The Case of Charles Dexter Ward, 1941), entre otros, va tomando un cariz cada vez más intrincado y lovecraftiano, con una atmósfera densa y opresiva que constantemente nos remite a un pasado antiguo, a dioses anteriores a la aparición del hombre, a practicas y rituales paganos y de brujería, pactos antinaturales, fantasmas y espiritismo, a la vez que todo ellos se mezcla con antiguas tradiciones cristianas que incluyen plagas, santos y reliquias.

LOS PERSONAJES

El gran acierto de esta obra está en la atmósfera, pero también en la recreación de los personajes. En algunos casos permanecen tanto la identidad pública como la secreta de los personajes -como es el caso de Bruce Wayne/Batman o Jason Blood/Etrigan el Demonio-. En otros casos sólo se mantiene su identidad pública, ya fuese porque sólo gozan de esa –como es el caso de Alfred Pennyworth o el Comisario Gordon-, ya sea porque su identidad secreta desaparece –como es el caso de Dick Grayson, Jason Todd y Tim Drake (los tres Robin del Universo DC original), u Oliver Queen (Flecha Verde/Green Arrow)-. Y en otros casos los nombres de los personajes cambian radicalmente, aunque tras ellos pueden ser fácilmente reconocidos otros personajes de la galería habitual de Batman –así sucede con Grendon, en el que reconocemos a Míster Frío (Mr. Freeze) o el espíritu Daitya, un reflejo del Doctor Fósforo (Doctor Phosphorus)-. Por último tenemos a personajes surgidos directamente de la mitología lovecraftiana, tal como es el caso de Herbert West o Ludwig Prinn, que también pasan por el cedazo de la metamorfosis de los personajes adaptándose a esta singular historia. A continuación paso a detallar algunos de los personajes:

Alfred Pennyworth: Alfred Pennyworth es el mayordomo personal de Bruce Wayne/Batman. El personaje no sufre demasiadas alteraciones respecto al Universo DC tradicional, excepto su adaptación a los años 20.

Bárbara Gordon: Bárbara Gordon es la hija del Comisario Gordon. Debido a un desafortunado accidente se halla postrada en una silla de ruedas y tiene que hablar mediante el uso de un altavoz electrónico; sin embargo, el mismo accidente que le quitó buena parte de sus capacidades físicas le otorgó el don del espiritismo, de poder hablar con los muertos. Nota: En el Universo DC tradicional, Bárbara Gordon fue Batgirl, pero a raíz de su minusvalía, a causa de un disparo a bocajarro de el Jóker a su columna vertebral, pasó a convertirse en Oráculo, una experta buscadora de información a través de los ordenadores.

Bartly Langstrom: Uno de los cuatros ambiciosos jóvenes -junto a Henry Queen, Thomas Wayne y Crosby Jacob Manfurd- que participó en la fundación de la ciudad de Gotham a finales del siglo XVII, después de que, conducidos y guiados por Ludwig Prinn, realizasen una serie de actos impíos en la enorme necrópolis subterránea de una extraña raza de hombres serpiente, que serviría como cimientos para que la ciudad que crecería sobre ella. Sus descendientes serían víctimas de la venganza de Iog-Sotha.

Batman/Bruce Wayne: Millonario aventurero, ha esperado 20 años para un destino que desconocía, el destino que lo llevará a enfrentarse a Iog-Sotha. Al contrario que el Batman del Universo DC tradicional, éste da muestra de poseer ciertas características que lo predisponen para lo sobrenatural, sufriendo cierta metamorfosis en el proceso. Es el descendiente de Thomas Wayne, uno de los fundadores de la ciudad de Gotham.

Comisario Gordon: El Comisario Gordon es uno de los pocos policías no corruptos de la ciudad de Gotham. El personaje no sufre demasiadas alteraciones respecto al Universo DC tradicional, excepto su adaptación a los años 20.

Crosby Jacob Munford: Uno de los cuatros ambiciosos jóvenes -junto a Bartly Langstrom, Henry Queen y Thomas Wayne- que participó en la fundación de la ciudad de Gotham a finales del siglo XVII, después de que, conducidos y guiados por Ludwig Prinn, realizasen una serie de actos impíos en la enorme necrópolis subterránea de una extraña raza de hombres serpiente, que serviría como cimientos para que la ciudad que crecería sobre ella. Sus descendientes serían víctimas de la venganza de Iog-Sotha.

Daitya: Daitya es un espíritu infernal ardiente convocado por Talia, utilizando como receptáculo el cuerpo del profesor Manfurd, descendiente de Crosby Jacob Manfurd, uno de los fundadores de la ciudad de Gotham. Nota: En el Universo DC tradicional, el Doctor Fósforo (Doctor Phosphorus) es uno de los villanos habituales de la galería de Batman.

Dick Grayson: Dick Grayson es uno de los tres jóvenes ayudantes que acompañan habitualmente al aventurero Bruce Wayne, Batman, junto a Jason Todd y Tim Drake. Muere tras enfrentarse a Grendon y la criatura reptilesca en que se ha convertido Ludwig Prinn. Nota: En el Universo DC tradicional, Dick Grayson fue el primer Robin, para pasarse a convertirse en el héroe conocido como Nightwing.

Etrigan el Demonio/Jason Blood: Jason Blood es la forma humana bajo la cual se esconde Etrigan, el Demonio (o Demon), un demonio formado de una porción de la ira que los Antiguos Dioses dejaron en la Tierra para protegerla de Iog-Sotha, poseedor de vastos dones mágicos a la par que demoníacos. El personaje no sufre demasiadas alteraciones respecto al Universo DC tradicional, ya que su aspecto de por sí ya resulta antiguo.

Harvey Dent: Harvey Dent es el alcalde elegido de Gotham. Debido al roce cutáneo al que lo somete la entidad sin nombre conocida como Hiedra Venenosa, no puede luchar contra el mal que lo domina y se empieza a transformar lentamente, convirtiéndose en el portal viviente que conduce hasta la prisión entre planos de Iog-Sotha. Nota: En el universo DC tradicional, Harvey Dent es el villano conocido como Dos Caras.

Henry Queen: Uno de los cuatros ambiciosos jóvenes -junto a Bartly Langstrom, Thomas Wayne y Crosby Jacob Manfurd- que participó en la fundación de la ciudad de Gotham a finales del siglo XVII, después de que, conducidos y guiados por Ludwig Prinn, realizasen una serie de actos impíos en la enorme necrópolis subterránea de una extraña raza de hombres serpiente, que serviría como cimientos para que la ciudad que crecería sobre ella. Sus descendientes serían víctimas de la venganza de Iog-Sotha.

Herbert West: Herbert West es el médico del alcalde Harvey Dent, que es un claro homenaje del relato “Herbert West: Reanimador” (Herbert West: Reanimator, 1922), de H.P. Lovecraft.

Hiedra Venenosa: En realidad esta criatura, ser o entidad semivegetal, creada ya sea mediante magia de Ra’s al Ghul, ya sea mediante la bendición de Iog-Sotha, no tiene nombre Nota: En el universo DC tradicional, Hiedra Venenosa es una de las villanas de la galería habitual de Batman.

Iog-Sotha: Iog-Sotha es la Cosa que se Acerca, Aquel que Acecha en el Umbral. Este ser es el mal encarnado, encerrado entre los planos, y el portal de entrada a su prisión se halla bajo la enorme necrópolis dedicada a los antiguos hombres serpiente que se halla bajo la ciudad de Gotham. Como su nombre indica, Iog-Sotha es un trasunto de Yog-Sothoth, uno de los dioses exteriores creados por H.P. Lovecraft.

Jason Todd: Jason Todd es uno de los tres jóvenes ayudantes que acompañan habitualmente al aventurero Bruce Wayne, Batman, junto a Dick Grayson y Tim Drake. Muere congelado por Grendon. Nota: En el Universo DC tradicional, Jason Todd fue el segundo Robin, para convertirse más tarde en el antihéroe Red Hood.

Kirk Langstrom: Kirk Langstrom, apodado el hombre murciélago, es un descendiente de Bartly Langstrom, uno de los cuatro potentados que sellaron un impío pacto para crear la ciudad de Gotham. Científico interesado en los murciélagos, y que aparentemente tiene la capacidad de hablar con ellos, es asesinado y dejado como advertencia en la antigua Mansión Wayne. Nota: En el universo DC tradicional, Kirk Langstrom es Man-Bat , también conocido en castellano como el Hombre Murciélago, al igual que Batman.

Ludwig Prinn: Ludwig Prinn era un hombrecillo horroroso proveniente de Bruselas que ya había vivido cientos de años cuando conoció a Bartly Langstrom, Henry Queen, Thomas Wayne y Crosby Jacob Manfurd, que estaban decididos a crear la ciudad de Gotham para enriquecerse. Haciendo uso de sus dotes nigrománticas, condujo a éstos hasta una vasta necrópolis oculta bajo tierra, antaño hogar de una raza reptilesca de hombres serpiente. Tras los horrorosos actos que allí cometieron, y avergonzados, los cuatro adeptos atacaron y abandonaron a Ludwig Prinn en las entrañas de la tierra, y allí lo dejaron abandonado, dado por muerto. Sin embargo Prinn no murió, y sobrevivió alimentándose a base de hongos infectos y bebiendo de unas aguas hediondas que poco a poco lo fueron transformando en una terrible y gigantesca criatura reptilesca. En el contexto de la mitología lovecraftiana, Ludwig Prinn fue el autor del “Vermis Mysteriis”, uno de los más famosos libros ficticios enmarcados en la amplia mitología de los Mitos de Cthulhu, y uno de los más conocidos, junto al Necronomicón. Nota: El personaje reptilesco en que se transforma Ludwig Prinn es semejante a Killer Croc, uno de los villanos habituales de Batman en el Universo DC tradicional.

Mister Frío/Grendon: Grendon es uno de los miembros supervivientes de la Expedición Cobblepot, que quiere liberar a  Yib-Nogeroth de los hielos. Capturado por Bruce Wayne, es llevado hasta Gotham, donde le espera su destino final a manos de Ra’s al Ghul. Míster Frío es bautizado así por Dick Grayson cuando descubre el cuerpo de Jason Todd congelado por obra de éste. Se supone Grendon está muerto, pero se mantiene vivo a causa del frío glacial que lo envuelve. El personaje es un claro homenaje al Doctor Muñoz, que aparece en el relato “Aire frío” (Cool Air, 1928), de H.P. Lovecraft. Nota: En el universo DC tradicional, Míster Frío (Mr. Freeze), es uno de los villanos habituales de Batman.

Oliver Queen: Oliver Queen es un millonario de Gotham, descendiente de Henry Queen, uno de los fundadores de la ciudad de Gotham. Hábil cazador de todo tipo de animales, se ha consagrado a San Sebastián, el patrón de las plagas, que fue asesinado a flechazos en el antiguo Imperio Romano. Conserva tres puntas de las flechas que atravesaron el cuerpo de este santo, con propiedades arcanas, y se cree el elegido por Dios para eliminar la Cosa que se Acerca, Iog-Sotha, aunque perece bajo el ataque de una de las creaciones de este ser. Nota: En el universo DC tradicional, Oliver Queen es Green Arrow.

Oswald Cobblepot: Oswald Cobblepot es uno de los dos miembros supervivientes de la desaparecida Expedición Cobblepot en la Antártida. Transformado en una monstruosidad, medio humano medio pingüino, sobrevive desnudo sin problemas entre el frío glacial, junto a los horribles pingüinos mutados que se hallan cerca de la tumba helada de Yib-Nogeroth, el hijo de Iog-Sotha. Nota: En el universo DC tradicional, Oswald Cobblepot es el Pingüino, uno de los miembros de la galería tradicional de villanos de Batman.

Ra’s al Ghul: Ra’s al Ghul es un adorador de Iog-Sotha y tuvo una longeva vida hasta que fue destruido, aunque más tarde es devuelto a la vida por su hija Talia. El relato de Ra’s al Ghul nos remonta inmediatamente al relato de H.P. Lovecraft, “La ciudad sin nombre” (The Nameless City, 1921), y pasa a ser un trasunto del loco profeta Abdul Alhazred de la mitología lovecraftiana, que escribiera el famoso Al Azif o Necronomicón, que en este universo pasa a llamarse el Testamento de Ghul. Nota: En el universo DC tradicional, Ra’s al Ghul es uno de los villanos de Batman más temibles.

Talia: Talia es la hija de Ra’s al Ghul, y como éste, ha poseido una vida muy larga y longeva. Es conocedora de ciertos encantamientos mágicos derivados del libro del Testamento de Ghul, el Testamento de Ghul, y es empleando este libro como devuelve la vida a su padre.

Thomas Wayne: Uno de los cuatros ambiciosos jóvenes -junto a Bartly Langstrom, Henry Queen y Crosby Jacob Manfurd- que participó en la fundación de la ciudad de Gotham a finales del siglo XVII, después de que, conducidos y guiados por Ludwig Prinn, realizasen una serie de actos impíos en la enorme necrópolis subterránea de una extraña raza de hombres serpiente, que serviría como cimientos para que la ciudad que crecería sobre ella. Sus descendientes serían víctimas de la venganza de Iog-Sotha.

Tim Drake: Tim Drake es el más joven de los tres jóvenes ayudantes que acompañan habitualmente al aventurero Bruce Wayne, Batman, junto a Dick Grayson y Jason Todd. Nota: En el Universo DC tradicional, Tim Drake fue el tercer Robin, para convertirse más tarde en Red Robin.

Yib-Nogeroth: Yib-Nogeroth es hijo de Iog-Sotha. Permanece enterrado bajo los hielos antárticos hasta que es despertado por la Expedición Cobblepot. Su influencia maligna muta horriblemente a los seres vivos de la zona, ya sean los pingüinos, ya sea a Oswald Cobblepot y Grendon, miembros de la mencionada expedición.

Naturalmente, a lo largo de la historia aparecen otros personajes, pero me he limitado a enumerar los principales, es cosa de cada uno irlos descubriendo.

CONCLUSIÓN

Creo, en conclusión, que, igual que a mí, ésta es una obra que no dejará indiferentes a los seguidores de uno ni de otro universo (Batman/Lovecraft), dejando un agradable sabor de boca ante esta particular mixtura de géneros y sabores, y los conocedores de ambos universos disfrutarán de los constantes guiños, homenajes y referencias que se hacen a los personajes de uno y otro universo y a la obra de Lovecraft en general. No en vano, Batman fue un personaje de cómic que, lo queramos o no, fue un subproducto de la era pulp, bebiendo, en su creación, de diversas fuentes de este género, y en este relato laboriosamente escrito y dibujado, se prueba hasta que punto puede introducirse y encaja perfectamente este personaje dentro de lo que es la particular mitología de los mitos de Cthulhu, y que pocas ciudades hay en la ficción, más cercanas en atmósfera, a la mítica Arkham, que la oscura Gotham. Y es que no es casualidad que, en el universo DC tradicional, exista un Arkham Asylum, el manicomio de dudoso historial que está situado en un antiguo palacio de la era victoriana, y el lugar donde son encerrados los criminales más dementes y peligrosos de dicho universo. Porque la locura, lo queramos o no, domina ambos mundos, el de Batman y el del gran imaginario creado por Lovecraft.

sábado, 12 de octubre de 2013

LA RECREACIÓN MEDIEVAL Y MEDIEVAL FANTÁSTICA EN CATALUÑA: DE LOS ESPECTÁCULOS MEDIEVALES PROFESIONALES A LOS JUEGOS DE PARTICIPACIÓN MEDIEVAL. UN PEQUEÑO LISTADO DE ALGUNOS DE SUS GRUPOS.

"Las espadas han sido concedidas para que ninguno sea esclavo." - Marco Anneo Lucano (Poeta romano nacido el 3 de noviembre del año 39 en la ciudad de Corduba, capital de la Bética en Hispania, y fallecido el 30 de abril del año 65)


Que soy un apasionado del mundo medieval, así como de tantos y tantos otros mundos, no es un secreto. Me encantan los disfraces, los retrofuturismos y la fantasía en todas sus vertientes y, naturalmente, esto incluye el mundo medieval que, quizás, es la ambientación fantástica en la que más tiempo llevo embarcado, ya sea debido a mi afición a la novela histórica, la alta fantasía o la espada y brujería en a que me empapé en aquella época de mi adolescencia, ya sea por mi afición a los juegos de rol de mesa y de ahí, a mi afición a los juegos de rol en vivo. Sin embargo, hay que reconocer que más allá de mis propios gustos, el mundo medieval cada vez es más popular, y ya sea a través de ferias y mercados medievales, de espectáculos de luchas y torneos, o ya sea a través de juegos de rol en vivo, aquí en mi tierra, Cataluña, ya sea en su vertiente histórica o fantástica, cada vez abundan más seguidores y grupos que pasan a engrosar este pequeño microcosmos que mezcla historia y fantasía por igual. Los recreacionistas históricos buscarán, como bien dice su nombre, recrear la historia al menor detalle. Los seguidores de lo fantástico buscarán su vertiente más imaginativa y lúdica, emulando a héroes, monstruos o dioses. No importa demasiado, se trata de dar vida a otro tiempo y lugar, y sentir otra vez que hierve la sangre al sujetar un arco o una espada. En este pequeño artículo pretendo recoger un pequeño listado de algunos de estos grupos.

Éste no pretende ser un listado completo y exhaustivo de los grupos dedicados a la recreación medieval o medieval-fantástica de Cataluña, pero intenta recoger el mayor número de ellos, ya sean empresas profesionales o asociaciones sin ánimo de lucro a las que une la pasión por este tema, procurando listar, cuando tal cosa es posible, su sede central, algunas de sus actividades, así como su página web o su página del Facebook, si éstas existen. Si algún otro grupo o asociación de recreación medieval o medieval-fantástica de Cataluña desea agregarse a esta lista, o alguno de los grupos agregados desea que introduzca alguna modificación en sus datos, sólo deben informarme de ello, no tendré problema en introducirlos o modificarlos, y la lista siempre será susceptible de ser puesta al día.


ALMA CUBRAE

Alma Cubrae es una compañía de espectáculos medievales y recreaciones históricas o fantásticas que ofrece combates coreografiados, ambientaciones, exposiciones y otras actividades a ayuntamientos, empresas, entidades y particulares. Por norma general todas las piezas de su vestuario son de fabricación propia, incluyendo armaduras y cascos, ofreciendo material de atrezzo, vestuario y figurantes a compañías de teatro, espectáculos, cine y televisión, o creando reproducciones de piezas históricas para museos.


Categoría: Empresa. Compañía de espectáculos.
Sede: Banyoles (El Pla de l'Estany).
Año de fundación: 2005.
Actividades: Espectáculos medievales, recreación medieval histórica y fantástica, exposiciones y otras actividades. Creación de reproducciones de piezas históricas medievales para museos.
Página Web: Alma Cubrae (almacubrae.com).
Página Facebook: Alma Cubrae - Empresa (https://www.facebook.com/pages/Alma-Cubrae/202462076479489?fref=ts). Alma Cubrae - Comunidad (https://www.facebook.com/pages/Alma-Cubrae/53902136181?fref=ts).

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ARCOFLIS

Arcoflis (Arquers i Companyia de la Flor de Lis), es un grupo de arquería de la vieja escuela, dedicado a la recreación histórica de los arqueros medievales, documentándose ampliamente para el caso. Los arqueros instructores que hay en sus filas están federados en la RFETA (Real Federación Española de Tiro al Arco). Realizan actividades tanto en ámbito regional como nacional.


Categoría: Asociación cultural sin ánimo de lucro.
Sede: Vilafranca del Penedés (L'Alt Penedés).
Año de fundación: 2000.
Actividades: Recreación histórica medieval centrada especialmente en los arqueros y la vida de campamento de los siglos XII, XIII y XIV.
Página Web: Arcoflis - Companyia i arquers de la flor de lis (http://arcoflis.blogspot.com.es/).
Página Facebook: Arcoflis Arquería Medieval (https://www.facebook.com/arcoflis).

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CÍRCULO DEL AQUELARRE, EL

El Círculo del Aquelarre es un grupo dedicado al softcombat medieval que realiza entrenamientos semanales, en sus propias palabras, "de manera humilde". Puede que no sea uno de los grupos mejor recreados a modo medieval, pero desde luego es uno de los que realiza actividades y entrenamientos de manera más regular y continua, por lo que quizás es uno de los más indicados para iniciarse en este mundo de forma modesta pero muy lúdica.


Categoría: Grupo.
Sede: Barcelona (El Barcelonés).
Año de fundación: 2012.
Actividades: Softcombat de estilo medieval fantástico. Torneos y juegos de rol en vivo. Cursos de fabricación de armas para softcombat.
Página Web: El Círculo del Aquelarre (http://elcirculodelaquelarre.com/).
Página Facebook: El Círculo del Aquelarre (https://www.facebook.com/pages/El-Circulo-del-Aquelarre/216423181824718?fref=ts).

Comentarios: Grupo muy indicado para la gente que se inicia en el mundo del softcombat medieval, ya que suelen hacer entrenamientos semanales cada domingo en el Parc de l'Estació de Nord, en Barcelona y, en sus entrenamientos, el atrezzo medieval no es imprescindible, exceptuando alguna arma con la que pelear. Entre sus actividades hay diversos juegos participativos de softcombat ideales para iniciar a la gente en esta afición, y en ellas suele participar un número elevado de gente para lo que es este tipo de eventos o entrenamientos.

CLAN HÁVAMÁL

El Clan Hávamál es un grupo de recreación histórica medieval centrado en la vida y costumbres de los vikingos del este, los varegos. Su finalidad es la de dar a conocer y recrear parte de la Alta Edad Media, mediante su participación en eventos y mercados medievales de ámbito territorial. Para hacer posible esta actividad han recurrido a toda la documentación histórica que ha caído en sus manos y a la guía de otros grupos de recreación medieval nacionales ya existentes.


Categoría: Asociación cultural sin ánimo de lucro.
Sede: Guissona (La Segarra).
Año de fundación: 2010.
Actividades: Recreación histórica medieval escandinava.
Página Web: Clan Hávamál - Blog (http://clanhavamal.blogspot.com.es/).
Página Facebook: -.

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DRAKONIA

Drakonia es una compañía de teatro y productora audiovisual centrada en el mundo medieval fantástico, aunque va más allá de este ámbito. Como compañía de teatro se dedica a la creación y representación de espectáculos temáticos, dedicados preferentemente a la época medieval, pero que también representando espectáculos y animaciones ambientados en otras épocas. Su principal ámbito de actuación son las ferias y mercados medievales, tanto de ámbito local, nacional como internacional. Especialistas en las luchas en directo, con combates coreografiados, tanto a pie como a caballo –con torneos con lanzas de justa-, también ofrecen espectáculos de danza y fuego, organización de cursos de lucha escénica, etc. Como productora audiovisual, Drakonia ha producido la serie de internet “Crónicas Drakonianas”, considerada como la primera webserie medieval fantástica española.


Categoría: Empresa. Compañía de espectáculos.
Sede: Figueres (L'Alt Empordà).
Año de fundación: 2003.
Actividades: Espectáculos medievales, torneos de caballería y otras actividades, como espectáculos de fuego y danza. Producción de la webserie “Crónicas Drakonianas”..
Página Web: Drakonia (http://www.drakonia.com/). Crónicas Drakonianas (http://www.cronicasdrakonianas.com/).
Página Facebook: Drakonia (https://www.facebook.com/Drakoniaproduccions?fref=ts). Crónicas Drakonianas (https://www.facebook.com/cronicasdrakonianas?fref=ts).

Comentarios: Saliendo ya del mundo que es la recreación medeival fantástica, quiero destacar el trabajo realizado por Drakonia en la creación de su propia webserie, “Crónicas Drakonianas”, que ha tenido cierto éxito, y con la que aún se continúa trabajando. Teniendo en cuenta sus recursos, éste ha sido un trabajo notable.

ERA DEL CAOS, LA

La Era del Caos es una asociación dedicada a la creación de juegos y partidas de rol en vivo de temática medieval fantástica, a la vez que participan en diversas actividades dedicadas al rol en vivo y softcombat medieval a nivel territorial y nacional. A modo libre, también han participado en diversas ferias y mercados medievales, y en la rehabilitación de antiguas edificaciones y terrenos en las que desarrollan sus partidas de rol en vivo y otras actividades.


Categoría: Asociación cultural sin ánimo de lucro.
Sede: Barcelona (El Barcelonés).
Año de fundación: 2008 (constituida como asociación registrada; aunque el grupo ya estaba en activo desde el 2005).
Actividades: Recreación medieval fantástica, juegos de rol en vivo y softcombat medieval (de tema fantástico). También realizan partidas de juego de rol de mesa y juegos de miniaturas de la misma temética. Algunos de sus miembros participan, a modo personal, en algunas ferias medievales, debidamente atrezzados.
Página Web: La Era del Caos ( http://www.chaos-age.com/v5_1/ ).
Página Facebook: La Era del Caos ( https://www.facebook.com/pages/La-Era-del-Caos/162683100421812?fref=ts ).

Comentarios: -.

EXCALIBUR

Excalibur es una compañía centrada en espectáculos medievales y recreación histórica medieval o medieval fantástica, entre otras temáticas (como la de gladiadores o piratas), que ofrece combates coreografiados, torneos -tanto a pie como a caballo-, ambientaciones varias, espectáculos de fuego y otras actividades, a ayuntamientos, empresas, entidades y particulares.


Categoría: Empresa. Compañía de espectáculos.
Sede: Figueres (L'Alt Empordà).
Año de fundación: -.
Actividades: Espectáculos medievales, recreación histórica y otras actividades.
Página Web: Excalibur ( http://www.excaliburteatre.com/ ).
Página Facebook: Excalibur ( https://www.facebook.com/groups/56215326030/?fref=ts ).

Comentarios: -.

FESTINAMUS

Festinamus se presenta como una compañía de espectáculos medieval que centra buena parte de su fuerza en la música, aunque no exclusivamente en ella, ya que también ofrece pequeños espectáculos de calle y de ambientación.


Categoría: Compañía de espectáculos.
Sede: Girona (El Gironés).
Año de fundación: -.
Actividades: Festinamus reúne entre sus filas a músicos, actores, malabaristas, zancudos y técnicos, entre otros, dedicándose a los espectáculos de calle de pequeño, mediano y gran formato. El espectáculo está formado por un grupo de músicos callejeros que interpretan música medieval, en un formato completamente itinerante, idóneo para participar en pasacalles, animaciones en mercados medievales y también en actos populares y tradicionales.
Página Web: Festinamus (http://festinamus.com/cat/index.php).
Página Facebook: Festinamus (https://www.facebook.com/festinamus?fref=ts).

Comentarios: La compañía ha participado con éxito en espectáculos realizados en Cataluña y el resto del estado y en Francia, obteniendo así reconocimientos como el título de subcampeones del Campeonato estatal de percusión libre de Tortosa o el primer premio en el Concurs de grallers i tabalers d'Igualada.

GARRA DE ALASTOR, LA

La Garra de Alastor es un clan de softcombat dedicado a los juegos de rol en vivo de corte medieval fantástico, y a formar una unidad de poder frente a otros grupos y organizaciones similares. También, tanto a nivel individual de sus miembros como de asociación, participan en mercados y ferias medievales, dinamizándolas, así como en eventos de otros grupos.


Categoría: Asociación.
Sede: Sant Celoni (El Vallés Oriental).
Año de fundación: 2012.
Actividades: Juegos de rol en vivo y sofcombat de temática medieval fantástica. Entrenamientos, talleres e instrucción de softcombat. Participan activamente en otros eventos organizados por otras asociaciones.
Página Web: -.
Página Facebook: La Garra de Alastor (https://www.facebook.com/LaGarraDeAlastor?fref=ts).

Comentarios: Grupo flexible, responsable y comunicativo. Se dedican a esta afición por la motivación de aprender y extender su mentalidad de juego: honor, valor, trabajo en equipo y, como clan, aprender a "morir" épicamente en combate, llegados al caso.

HERMANDAD DEL ACERO, LA

Asociación dedicada sobretodo al softcombat de estilo medieval fantástico de línea dura, pero que también ha ido penetrando poco a poco en el juego de rol en vivo, compaginando actualmente ambos tipo de eventos en sus actividades (especialmente en sus “Clan Wars”, de carácter anual), aunque dentro de las actividades de este grupo suele primar el combate y la acción por encima de la interpretación. A nivel de asociación, probablemente es uno de los grupos mejor organizados y que realizan actividades con mayor regularidad, por lo que es muy indicado para todos aquellos que quieran iniciarse en el mundo del softcombat medieval en general –aunque siempre en la línea dura-, ya que sus eventos suelen congregar un gran número de asistentes a nivel de batallas, aunque también hay espacio para otros papeles. En sus eventos pueden participar todo tipo de personas, aunque exigiéndoseles siempre ir equipados con un atrezzo mínimamente decente. También participan frecuentemente a nivel de mercados y ferias medievales, ya sea a través de algunos de sus miembros, ya sean como asociación.


Categoría: Asociación cultural sin ánimo de lucro.
Sede: Granollers (El Vallés Oriental).
Año de fundación: 2006.
Actividades: Principalmente softcombat medieval (línea dura), internándose también en el rol en vivo, y de modo esporádico recreación medieval fantástica y animación en mercados y ferias medievales. Participan anualmente en la Drachenfest alemana, uno de los mayores eventos de rol en vivo y softcombat a nivel europeo, pudiéndoselos considerar ya unos veteranos en ese mundo.
Página Web: La Hermandad del Acero ( http://www.lahermandaddelacero.com/ ).
Página Facebook: La Hermandad del Acero ( https://www.facebook.com/pages/La-Hermandad-Del-Acero/43315977119?fref=ts ).

Comentarios: A nivel personal, cuando alguien me pide que le recomiende algún grupo para iniciarse en el mundo del softcombat medieval, siempre recomiendo este grupo, aunque dejando claras sus premisas: un mínimo de vestuario y armamento, y un nivel de lucha dentro de la línea hard o dura. Las razones para recomendar este grupo son dos: primeramente, la regularidad de sus eventos (los eventos de otros grupos suelen ser mucho más irregulares), y después de eso, la calidad de su atrezzo y ambientación, realmente imponentes. Si se busca rol en vivo interpretativo por encima del combate, o se busca un tipo de sofcombat light o ligero, posiblemente me decantaría por otros grupos, pero si se busca iniciarse en el softcombat puro y duro, este es el grupo indicado.

LEYENDAS MEDIEVALES

Leyendas Medievales es una asociación cultural dedicada a la creación y participación de juegos de rol en vivo de temática medieval fantástica, así como a la participación en actividades de softcombat medieval, tanto a nivel territorial, como nacional (y ocasionalmente, internacional). Más allá de esto, trabajando dentro de lo que es el rol en vivo, actualmente se están adentrando a otras temáticas que ya salen fuera del ámbito medieval. También participan frecuentemente a nivel de mercados y ferias medievales, ya sea a través de algunos de sus miembros, ya sean como asociación.


Categoría: Asociación cultural sin ánimo de lucro.
Sede: Girona (El Gironés).
Año de fundación: -.
Actividades: Organización y participación de juegos de rol en vivo y softcombat de temática medieval fantástica. Fuera de este ámbito, Leyendas Medievales también organiza partidas de rol en vivo de otras temáticas, así como otras actividades lúdicas.
Página Web: Página Web temporalmente deshabilitada.
Página Facebook: Leyendas Medievales (https://www.facebook.com/groups/176286915258/?fref=ts).

Comentarios: La asociación a la que pertenezco, o sea que ya esta todo dicho. ¡Con todo el cariño, ¿eh?! ¡Jajajaja! Somos un grupo de amigos que tratamos de pasárnoslo tan bien como podemos.

REGNE HOSTIL

Regne Hostil es una asociación dedicada a la organización y participación de juegos de rol en vivo de temática medieval fantástica, a la vez que participan en diversas actividades de softcombat medieval, tanto a nivel territorial, como nacional o internacional. A modo libre, tanto a nivel de sus miembros como de asociación, también han participado en diversas ferias y mercados medievales.


Categoría: Asociación sin ánimo de lucro. Club de rol.
Sede: Manlleu (Osona).
Año de fundación: 2005.
Actividades: Organización de juegos de rol en vivo y softcombat de temática medieval fantástica. Participan anualmente en la Drachenfest alemana. Organizadores de Ragnarok, Hobbit's Day y Kingdoms Fest.
Página Web: Regne Hostil (http://www.regnehostil.com).
Página Facebook: Regne Hostil (https://www.facebook.com/regne.hostil.5?fref=ts).

Comentarios: Debido a una época de transición por parte de muchos de sus miembros, el club actualmente no organiza actividades hasta nuevo aviso, aunque siguen asistiendo a actividades organizadas por otros grupos como jugadores.

TIME LORDS - ELS SENYORS DEL TEMPS

Time Lords, o Els senyors del temps. es la asociación de rol en vivo en activo más antigua de España. Nació cuando un grupo de entusiastas del medievo catalán se propuso resucitar un pueblecito del Pallars Sobirà llamado Ancs, organizando una semana para revivir la época medieval. Desde entonces la composición de los miembros de la organización del evento ha cambiado sucesivamente dando como resultado eventos muy diferentes, no sólo por temática, sino también por su ejecución.


Categoría: Asociación cultural sin ánimo de lucro.
Sede: -.
Año de fundación: 1996.
Actividades: Básicamente la organización de juegos de rol en vivo de temática medieval. Cada año organizan una partida de rol en vivo anual que dura alrededor de una semana continua.
Página Web: Time Lords – Els senyors del temps (http://www.time-lords.com/).
Página Facebook: Time Lords – Els senyors del temps (https://www.facebook.com/Timelordsxxi/?fref=ts).

Comentarios: Time Lords pretende acercar a la gente la historia, la tradición, las leyendas y en general el rico patrimonio cultural e histórico de Cataluña y fuera de ella, así como fomentar, a través de los juegos de rol, una serie de valores positivos como el respeto por la naturaleza, la convivencia, la creatividad, el trabajo en equipo, el ejercicio físico, la interpretación, las actividades manuales y por encima de todo, la sociabilidad.


Más allá de los grupos comentados, existen otras pequeñas organizaciones de las que no dispongo de suficiente información -como son Els Arquers del Rei Jaume, Casus Bellic, Huestes de Medina Yarca, Lleials d'Aguiló, Orden de la Espada o la Orden del Acero Negro-, por lo que no las he incluido en esta lista, así como muchos otros diversos colectivos de carácter municipal que frecuentemente están ligados a uno u otro tipo de ferias o mercados medievales. Del mismo modo, existen pequeños grupos musicales, también de carácter medieval, que corren por estas tierras catalanas. Espero, en un futuro,  poder incluir a estos grupos aquí, cuando disponga de suficiente información sobre ellos.


jueves, 10 de octubre de 2013

MIS PELÍCULAS DE TERROR FAVORITAS - Una pequeña colección de los films de terror que más me han gustado...

Pasen, señores, pasen y adéntrense en este siniestro mundo de oscuridad, muerte, sangre, locura... ¡y alguna que otra comedia terrorífica!

El terror es mi género cinematográfico favorito, y eso no es un secreto. Me gusta todo el cine en general, pero como género, éste es mi favorito. No es que crea que es el mejor de los géneros, ni que las películas de terror sean lo mejor de lo mejor, no. ¡Es que me gusta pasar miedo! ¡Así de simple! El miedo puede paralizarte, pero por otro lado, puede empujarte a sentirte vivo. Es, quizás, esa emoción que se mantiene a flor de piel la que me atrapa, cuando se activa un estado de alerta que despierta todos los sentidos, preparándote para lo que pueda venir. Porque no nos equivoquemos, el miedo tiene una función, y cuando se controla es útil, pues no deja de ser un mecanismo adaptativo.


Sé que mucha gente amante de este género, al leer, o simplemente al echar un vistazo a esta lista, encontrará a faltar muchos títulos emblemáticos. Algunos faltarán porque quizás no los haya visto, otros, simplemente, porque aunque me gustaron, no contarán entre mis favoritos. Así, títulos como pueden ser “Hostel” (Hostel, 2005), “Saw” (Saw, 2004), “Drácula de Bram Stoker” (Bram Stoker’s Dracula, 1992), “El ente” (The Entity, 1982), “Un hombre lobo americano en Londres” (An American Werewolf in London, 1981) , “Posesión infernal” (The Evil Dead, 1981), “El exorcista” (The Exorcist, 1973), “Los pájaros” (Alfred Hitchcock’s The Birds, 1963) o “El Doctor Frankenstein” (Frankenstein, 1931) por poner algunos ejemplos, aunque los he visto y disfrutado, no los he incluido, del mismo modo que en mi lista he incluido algunas películas que posiblemente no emocionarán a otros amantes de es este género. Por otro lado, hay algunas películas, que aunque rozan el tema sobrenatural o de miedo, no he incluido aquí, por considerar que están más cercanas a otros géneros, como son el suspense, el thriller o el simple cine de aventuras.

Cuando me he propuesto hacer una lista de mis películas de terror favoritas, al contrario de otras listas que he hecho sobre otros géneros, no me ha resultado precisamente fácil hacerla, principalmente por dos motivos...


El primero de ellos es que, cuando pienso en películas de terror no pienso en el terror como un género como tal, sino que suelo hacerlo más pensando en sus subgéneros o divisiones, cosa que no suelo hacer en relación a otros géneros cinematográficos. Así, no suelo pensar en películas de terror como tales, sino más bien en películas sobre asesinos en serie, brujería, fantasmas, gore, posesiones, slasher, terror oriental, terror psicológico, vampiros, zombis... De cada uno de éstos, podría decir que tengo mis películas favoritas, muchas de las cuales no incluiré en esta lista. Así, si bien el subgénero zombi es mi favorito, no puedo decir, sin embargo, que mis películas de terror favoritas sean precisamente la de zombis (que alguna hay), sino otras que posiblemente incluiré (o no), en esta lista. En fin, por otro lado muchas de las películas de terror que me gustan son de calidad más que dudosa (de serie B para abajo), pero aquí están, porque personalmente las he disfrutado.

El segundo motivo por el que no me resulta fácil hacer esta lista es la gran cantidad de películas que me gustan y que metería en esta lista; tengo, por tanto, que limitarme un poco. Algunas películas de las que me gustan pueden ser buenas y otras no, pero indudablemente si me gustan es porque me gusta pasar miedo, simplemente sufrir, estar en tensión, atrapado en mi asiento, paralizado, ¡o sentirme vivo! ¡Llamadlo masoquismo si queréis! Algunas películas me gustan por su argumento, por lo bizarro o extraño que se expone en su historia, aunque la historia resulte simple, o simplemente, porque algunas son divertidas y, pese a tener un fondo de terror, predomina la comedia.


Así, pues, que quede claro, finalmente he optado por hacer una lista que por una parte incluye algunas películas que creo que todo buen amante del cine del terror debería ver, y por otra, una serie de películas que, aunque posiblemente sean mediocres, vete a saber porque inexplicable motivo, me gustaron y entusiasmaron. Al fin y al cabo de eso trata esta lista, de las películas de terror que me gustaron, pese a la calidad, ya sean virtudes o defectos, de cada una de ellas.

¡Entren señores, entren! ¡Qué pasen mucho miedo!... Y espero que regresen con vida...



13 FANTASMAS (Thirteen Ghosts)

Año: 2001. Duración: 92 minutos. País: Estados Unidos. Director: Steve Beck. Guión: Neal Marshall Stevens, Richard D'Ovidio. Música: John Frizzell. Fotografía: Gale Tattersall. Actores: Tony Shalhoub, Embeth Davidtz, Matthew Lillard, Shannon Elizabeth, Rah Digga, F. Murray Abraham, Craig Olejnik, Alec Roberts, JR Bourne, Laura Mennell.


Una de esas películas de fantasmas de argumento simple que la crítica atacó ferozmente, pero que, sin embargo, me gustó porque la encontré, en su sencillez, simplemente entretenida. Arthur y sus dos hijos heredan una mansión de un tío lejano, una extraña casa de cristal. Como Arthur está arruinado, la familia se traslada al lugar, donde descubrirán el terrible secreto que oculta la herencia: entre las paredes de cristal se encuentran encerrados 13 fantasmas. Atrapados en una carrera infernal por salvar sus vidas, se dan cuenta que la propia mansión es un engima cuya solución es la clave de la que depende su salvación.


28 DÍAS DESPUÉS (28 Days Later)

Año: 2002.  Duración: 113 miutos. País: Reino Unido. Director: Danny Boyle. Guión: Alex Garland. Música: John Murphy. Fotografía: Anthony Dod Mantle. Actores: Cillian Murphy, Naomie Harris, Megan Burns, Brendan Gleeson, Christopher Eccleston.


¡No son zombis,son infectados! Tras la propagación de un virus altamente contagioso creado en un laboratorio, y que se transmite a través de la sangre, la mayor parte de la población de Gran Bretaña desparece, muchos de ellos convertidos en infectados sedientos de sangre. En 28 días la epidemia se ha extendido por todo el país y sólo quedan un puñado de supervivientes que luchan por escapar. Cuando un joven que se hallaba en coma, despierta en un hospital, se enfrentará a lo que queda de lo que antaño fue un orgulloso país.


AL FINAL DE LA ESCALERA (The Changeling)

Año: 1980. Duración: 109 minutos. País: Canadá. Director: Peter Medak. Guión: William Gray, Diana Maddox. Música: Rick Wilkins. Fotografía: John Coquillon. Actores: George C. Scott, Trish Van Devere, Melvyn Douglas, John Colicos, Jean Marsh, Barry Morse, Madeleine Thornton-Sherwood, Helen Burns, Ruth Springford.


Desde mi punto de vista personal, una de las mejores películas de fantasmas que se han hecho jamás, y por lo tanto una de las mejores películas de terror que considero que existen. Cuando John, un compositor de música, pierde a su familia en un trágico accidente, decide comprar y recluirse en una vieja casa apacible y solitaria en medio del bosque. Al poco tiempo de instalarse, sin embargo, empiezan a suceder cosas extrañas e inexplicables en el edificio, que lo conducen, irremediablemente, a descubrir una habitación secreta ubicada al final de la escalera. A partir de ese punto, los acontecimientos se acelerarán y tomarán un cariz más terrorífico.


AMANECER DE LOS MUERTOS (Dawn of the Dead)

Año: 2004. Duración: 100 minutos. País: Estados Unidos. Director: Zack Snyder. Guión: James Gunn. Música: Tyler Bates. Fotografía: Matthew F. Leonetti. Actores: Sarah Polley, Ving Rhames, Jake Weber, Mekhi Phifer, Ty Burrell, Michael Kelly, Kevin Zegers, Michael Barry, Lindy Booth, Tom Savini.


Remake de “Zombi, el amanecer de los muertos vivientes” (Dawn of the Dead, 1978), de George A. Romero, que sin embargo puede verse perfectamente independientemente de ésta, debido al gran número de cambios argumentales respecto a la obra original; a mi parecer, una de las mejores películas de zombis que se han hecho. Una inexplicable plaga se desata a una velocidad prodigiosa, convirtiendo a los muertos en seres ávidos de carne humana. Intentando escapar del desastre, un variopinto grupo de personas tratan de salvar sus vidas refugiándose en un centro comercial, donde deben aprender no sólo a protegerse de las hordas de terribles muertos vivientes, sino también a convivir.


ASESINO INVISIBLE (Car, The)

Año: 1977. Duración: 96 minutos. País: Estados Unidos. Director: Elliot Silverstein. Guión: Michael Butler, Dennis Schryack y Lane Slate. Música: Leonard Rosenman. Fotografía: Gerald Hirschfeld. Actores: James Brolin, Kathleen Lloyd, John Marley, Ronny Cox, R.G. Armstrong, John Rubinstein, Elizabeth Thompson, Roy Jenson, Kim Richards, Kyle Richards, Kate Murtagh, Robert Phillips, Doris Dowling.


¡Una película que marcó mi infancia! No es una obra maestra, pero es entretenida. En un pequeño pueblecito de Nuevo Méjico, en Estados Unidos, hace una súbita aparición un misterioso coche negro de cristales opacos que se dedica a matar a la gente sin ningún motivo aparente. No tiene matrícula, nadie sabe de donde proviene, quién lo conduce o como pararlo. Aparentemente es indestructible. El sheriff del pueblo y las personas que forman su equipo se hallan desbordados y deciden enfrentarse por todos los medios a esta máquina de matar que parece provenir del mismo infierno. Una película que hay que ver hasta el final de los créditos.



AULLIDOS (The Howling)

Año: 1981. Duración: 91 minutos. País: Estados Unidos. Director: Joe Dante. Guión: John Sayles. Música: Pino Donaggio. Fotografía: John Hora. Actores: Dee Wallace, Patrick MacNee, Dennis Dugan, Christopher Stone, Belinda Balaski, Slim Pickens, John Carradine, Robert Picardo, Dick Miller.


Un pequeño clásico sobre hombres lobos. Karen, una popular presentadora de televisión de Los Ángeles, sufre una crisis nerviosa al ser asaltada por un violador. Para superar el trauma de la experiencia, decide retirarse a descansar al campo, en una pequeña residencia, siguiendo el consejo de su psicólogo. Allí, su marido es atacado por un extraño animal, mitad hombre, mitad lobo, y a partir de ese punto empieza a sufrir un extraño cambio de personalidad. La sospecha de que la criatura que lo atacó es un hombre lobo pronto se agravará cuando existan señales evidentes de que no hay un solo monstruo.


BRAINDEAD – TU MADRE SE HA COMIDO A MI PERRO (Braindead)

Año: 1992. Duración: 104 minutos. País: Nueva Zelanda. Director: Peter Jackson. Guión: Peter Jackson, Stephen Sinclair, Frances Walsh. Música: Peter Dasent. Fotografía: Murray Milne. Actores: Stephen Sinclair, Timothy Balme, Frances Walsh, Diana Peñalver, Elizabeth Moody, Ian Watkin, Stuart Devenie, Brenda Kendall, Peter Jackson.


Comedia gore situada en la Nueva Zelanda de los años 50. Un científico descubre un extraño animal, el mono rata de Sumatra, en la Isla de la Calavera (un claro homenaje a la isla de King Kong) al que acompaña una terrible maldición, según los nativos. El ejemplar, acaba en un zoológico de Nueva Zelanda. Por otro lado, Lionel es un joven que vive atrapado bajo el dominio de su despótica madre, que no aprueba la relación que acaba de comenzar con Paquita, la hija del tendero. Cuando los dos enamorados realizan una visita al zoológico, ella les vigila en secreto, y en un descuido es mordida por el mono rata de Sumatraque ha ido a parar allí. Poco a poco, debido a la mordedura, la madre de Lionel se va convirtiendo en una zombie sedienta de carne, que convierte a todo el que ataca. Si a todo esto añadimos un cura karateka, un científico nazi enloquecido, el tío rockero de Lionel y un cortacésped, la cosa ya se demadra.


CANDYMAN – EL DOMINIO DE LA MENTE (Candyman)

Año: 1992. Duración: 101 minutos. País: Estados Unidos. Director: Bernard Rose. Guión: Bernard Rose. Música: Philip Glass. Fotografía: Anthony B. Richmond. Actores: Virginia Madsen, Tony Todd, Kasi Lemmons, Xander Berkeley, Vanessa Williams, Michael Culkin.


En la Universidad de Chicago, la estudiante Helen Lyle investiga la leyenda que rodea a Candyman en una zona marginal de la ciudad, donde es representado mediante graffittis y su historia circula de boca en boca. Según cuenta la leyenda, es el espíritu vengativo de un esclavo que fue mutilado por una chusma enloquecida que lo acusó de violar a una mujer blanca, y que se aparece cada vez que su nombre se pronuncia cinco veces ante un espejo. Debido a su investigación, Helen, acabará recibiendo una brutal paliza por parte de un pandillero que se hace llamar Candyman, y ésta acabará negando la existencia real del legendario Candyman; a partir de ese momento, se desencadenará una serie de hechos sobrenaturales que la harán dudar de la realidad de sus palabras.


CHRISTINE (Christine)

Año: 1983. Duración: 110 minutos. País: Estados Unidos. Director: John Carpenter. Guión: Bill Phillips. Música: John Carpenter. Fotografía: Donald M. Morgan. Actores: Keith Gordon, John Stockwell, Alexandra Paul, Harry Dean Stanton, Robert Prosky, Christine Belford, Roberts Blossom.


Si hay un vehículo asesino por excelencia, y este tiene nombre, sin duda es Christine. Para mí, posiblemente, la mejor película que se ha hecho de vehículos asesinos, y una de las adaptaciones cinematográficas de la obra de Stephen King que más he disfrutado. Christine no es un coche cualquiera. Christine es como una mujer amante y celosa. No se le debe considerar, pues, como él, sino como “ella”. Puede darlo todo para defender a su “dueño”, pero también puede ser vengativa. Cuando un joven adolescente se enamora de las líneas estilizadas de este vehículo, no sabe que, de cierta manera, con su amor le está dando vida, y del mismo modo que él está transformando al vehículo, “ella” lo transforma a él.


COLINAS TIENEN OJOS, LAS (The Hills Have Eyes)

Año: 2006. Duración: 105 minutos. País: Estados Unidos. Director: Alexandre Aja. Guión: Alexandre Aja, Grégory Levasseur. Música: Tomandandy. Fotografía: Maxime Alexandre. Actores: Aaron Stanford, Ted Levine, Kathleen Quinlan, Vinessa Shaw, Emilie de Ravin, Dan Byrd, Robert Joy.


Remake de “Las colinas tienen ojos” (The Hills Have Eyes, 1977), de Wes Craven, que sin desmerecer a la obra original, posiblemente la supera. Un viaje familiar a través del desierto se convierte en una pesadilla terrorífica cuando éstos deciden tomar un atajo a través de una zona de acceso restringido donde el gobierno había hecho pruebas atómicas años atrás. Allí el coche sufre una avería “accidental”, y pronto descubrirán que no están solos.


CORAZÓN DEL ÁNGEL, EL (Angel Heart)

Año: 1987. Duración: 113 minutos. País: Estados Unidos. Director: Alan Parker. Guión: Alan Parker. Música: Trevor Jones. Fotografía: Michael Seresin. Actores: Mickey Rourke, Robert De Niro, Charlotte Rampling, Lisa Bonet, Brownie McGhee, Stocker Fontelieu.


¡IMPRESCINDIBLE! Hábil mezcla de cine negro y de terror, y posiblemente una de las obras maestras del género. Mediados de los años 50 del siglo XX; cuando Harry Angel, un detective de Nueva York, es contratado por un misterioso individuo llamado Louis Cypher para hallar a un hombre desaparecido, un cantante llamado Johnny Favourite, ignora en que oscuro mundo está a punto de adentrarse. Conforme su investigación avance, descubrirá un rastro de brujería, magia negra y vudú que lo conducirá hasta las tierras de Nueva Orleans. Allí conocerá a Epiphany Proudfoot, hija de un sacerdote vudú, y empezarán a sucederse una serie de extrañas muertes que implicarán a Harry de una manera cada vez más personal.


COSA, LA (The Thing)

Año: 1982. Duración: 109 minutos. País: Estados Unidos. Director: John Carpenter. Guión: Bill Lancaster. Música: Ennio Morricone. Fotografía: Dean Cundey. Actores: Kurt Russell, Wilford Brimley, Keith David, David Clennon, Richad Dysart, Donald Moffat, Richard Masur, T.K. Carter, Charles Hallahan, Peter Maloney, Joel Polis, Thomas G. Waites.


¡MUY RECOMENDABLE! Terror y ciencia-ficción, todo en uno, y una de mis películas preferidas. En una estación experimental de la Antártida, un equipo de investigadores descubre a un ente extraño venido del espacio, que según todos los indicios ha permanecido enterrado en la nieve durante más de 10.000 años. Al descongelarse, el ser recupera la vida camuflándose hábilmente como uno de ellos. De pronto, todo se convierte en una situación de supervivencia de la cual puede depender el destino de la humanidad y en el que nadie puede confiar en nadie.


CREEP (Creep)

Año: 2004. Duración: 85 minutos. País: Reino Unido. Director: Christopher Smith. Guión: Christopher Smith. Música: The Insects. Fotografía: Danny Cohen. Actores: Franka Potente, Vas Blackwood, Ken Campbell, Jeremy Sheffield, Paul Rattray, Kelly Scott, Sean Harris.


Kate, una joven, va a coger el metro de noche, en Londres, se queda dormida en un banco del andén. Cuando se despierta, todo el mundo ha desaparecido, las puertas del metro están cerradas y no hay modo de salir de la estación. De pronto, llega un tren completamente vacío, y ella sube sin pensárselo, rumbo a un destino incierto; de repente,  el convoy se detiene en mitad del túnel y su vagón se queda a oscuras. Pronto descubrirá que no está sola en la oscuridad: una extraña criatura se mueve bajo los túneles del metro londinenses.


CUBE (Cube)

Año: 1997. Duración: 92 minutos. País: Canadá. Director: Vincenzo Natali. Guión: Vincenzo Natali, Andre Bijelic, Graeme Manson. Música: Mark Korren. Fotografía: Derek Rogers. Actores: Maurice Dean Wint, Nicole deBoer, Nicky Guadagni, David Hewlett, Andrew Miller, Wayne Robson, Julian Richings.


¡RECOMENDABLE! Seis personas desconocidas aparecen encerradas dentro de un misterioso cubo que pronto se descubrirá como un complejo laberinto de habitaciones cúbicas lleno de trampas mortales. No saben como han llegado ahí, pero pronto descubrirán que cada uno de ellos está atrapado allí por alguna razón, y que cada uno de ellos es la pieza de un puzzle más complejo. Para escapar, deberán resolver el enigma que se esconde tras el cubo, e ir sorteando todas las trampas y problemas que hay en él.


DEEP RISING (Deep Rising)

Año: 1998. Duración: 106 minutos. País: Estados Unidos. Director: Stephen Sommers. Guión: Stephen Sommers. Música: Jerry Goldsmith. Fotografía: Howard Atherton. Actores: Treat Williams, Famke Janssen, Kevin J. O'Connor, Anthony Heald, Wes Studi, Jason Flemyng, Cliff Curtis, Djimon Hansou, Clifton Powell, Trevor Goddard, Una Damon, Derrick O’Conno.


Más cercano al cine de aventuras o de acción que no al de terror, y con un toque de comedia, “Deep Rising” es un vago homenaje al cine de monstruos japoneses y la serie B en general; dicho esto, uno queda advertido, no es una película cuyo argumento sea espectacular, pero es entretenida como pocas. Cuando un transatlántico de lujo es atacado en el Mar de China, se envía un equipo de mercenarios para ver que ha pasado con la gente que viajaba en el barco y la tripulación. A su vez, otro grupo aborad a el barco con la intención de hacerse con sus riquezas. Pronto descubrirán que unas extrañas criaturas asolan el tremendo buque.


DESCENT, THE (The Descent)

Año: 2005. Duración: 100 minutos. País: Reino Unido. Director: Neil Marshall. Guión: Neil Marshall. Música: David Julyan. Fotografía: Sam MacCurdy. Actores: Shauna Macdonald, Natalie Jackson Mendoza, Alex Reid, Saskia Mulder, Nora-Jane Noone, MyAnna Buring, Oliver Milburn, Molly Kayll, Craig Conway.


¡RECOMENDABLE! Seis amigas se reúnen para emprender una expedición espeleológica en una remota montaña de los montes Apalaches, donde hay un sistema de cuevas desconocido. Cuando el grupo queda atrapado accidentalmente, las chicas averiguan que no se hallan en el grupo de cuevas donde pretendían ir, por lo que su rescate no es posible. Para lograr salir, deben hallar otra salida a través del sistema de cuevas, un laberinto de túneles en el que habitan unas hambrientas criaturas.


DRÁCULA (Dracula)

Año: 1958. Duración: 82 minutos. País: Reino Unido. Director: Terence Fisher. Guión: Jimmy Sangster. Música: James Bernard. Fotografía: Jack Asher. Actores: Christopher Lee, Peter Cushing, Michael Gough, Melissa Stribling, Valerie Gaunt, Carol Marsh, Olga Dickie, John Van Eyssen, Janina Faye, Barbara Archer, Charles Lloyd Pack.


¡CLÁSICO!... y una película que marcó mi infancia (así como hicieron sus secuelas), siendo la primera película de terror que recuerdo haber visto en mi vida, dejándome así irremediablemente enganchado a este género. ¡Y aún recuerdo miedo que me daba por aquel entonces, terrorífico y, sin embargo, hipnótico! El primer film de Drácula interpretado por Christopher Lee, y posiblemente una adaptación más fiel a la obra de Stoker, con un vampiro realmente malvado e inhumano, pese a su apariencia humana, alejado de la visión más romántica mostrada por Coppola en su “Drácula de Bram Stoker” (Bram Stoker’s Dracula, 1992). Desde mi punto de vista, éste es el Conde Drácula por excelencia, aunque haya habido otros antes y otros después. Drácula decide abandonar su castillo de los Cárpatos y establecerse en Occidente. Pronto conoce a una joven de quien se enamora y a la que visita por las noches. Esta alarmante situación hace que la familia de la chica busque la ayuda del doctor Van Helsing.


EN LA BOCA DEL MIEDO (In the Mouth of Madness)

Año: 1995. Duración: 95 minutos. País: Estados Unidos. Director: John Carpenter. Guión: Michael De Luca. Música: John Carpenter, Jim Lang, Dave Davies. Fotografía: Gary B. Kibbe. Actores: Sam Neill, Julie Carmen, Jürgen Prochnow, Charlton Heston, Frances Bay, Wilheim von Homburg, Kevin Rushton, Katherine Ashby, Marvin Scott.


El éxito de Sutter Cane, un famoso escritor de novelas de terror, no tiene parangón. Pero, inesperadamente, poco antes de entregar a su editor su última novela, desaparece sin dejar rastro. Al mismo tiempo, algunos de sus fans se están volviendo inexplicablemente violentos. Para encontrar a Cane, el editor contrata al detective John, que está convencido de que todo es un montaje publicitario, para promocionar el próximo libro del novelista. John y Stiles, la editora, viajan entonces hasta el pueblo de Hobbe’s End, un lugar que en teoría solo existe en la mente de Cane pero al que ellos consiguen acceder de forma misteriosa. Allí encuentran a Cane, pero también se suceden todo tipo de hechos paranormales y violentos que harán que Trent se debata entre la realidad y la ficción hasta perder la cabeza. Encerrado finalmente en una celda de una clínica mental, John comprenderá que la obra de Cane es mucho más aterradora de lo que sus lectores esperaban, puesto que su lectura acabará desatando un apocalipsis de violencia, locura y horror. Una extraña mezcla de los universos lovecraftianos mezclados con un escritor basado claramente en Stephen King.


ESCALERA DE JACOB, LA (Jacob’s Ladder)

Año: 1990. Duración: 115 minutos. País: Estados Unidos. Director: Adrian Lyne. Guión: Bruce Joel Rubin. Música: Maurice Jarre. Fotografía: Jeffrey Kimball. Actores: Tim Robbins, Elizabeth Peña, Danny Aiello, Matt Craven, Macaulay Culkin, Jason Alexander, Pruitt Taylor Vince, Ving Rhames.


Película compleja de atmósfera oscura, irreal, cargante y opresiva, que a través de una trama compleja y alucinatoria al fin se define como un poderoso alegato antibélico donde se combina magistralmente con el terror, con la aparición de extraños “demonios”, y la teoría de la conspiración. Jacob es hombre que, años después de servir como soldado en la guerra de Vietnam, empieza a sufrir extrañas visiones y alucinaciones, que cada vez le hacen más difícil distinguir la realidad de los sueños y pesadillas que parecen amenazar su propio mundo.


ESCÓNDETE Y TIEMBLA (American Gothic)

Año: 1988. Duración: 85 minutos. País: Reino Unido. Director: John Hough. Guión: Burt Wetanson, Michael Vines. Música: Alan Parker. Fotografía: Harvey Harrison. Actores: Rod Steiger, Yvonne De Carlo, Sarah Torgov, Janet Wright, Michael J. Pollard, William Hootkins, Mark Ericksen, Caroline Barclay, Mark Lindsay Chapman, Stephen Shellen.


Película que tendría que revisionar de nuevo, porque es posible que sea un bodrio, pero que recuerdo que me marcó en su momento. Tres parejas viajan un fin de semana a una isla en las costas de Seattle, pero son forzados a amarrar en otra isla, donde en una cabaña reside un extraño matrimonio con sus hijos, que los acogen hospitalariamente. Sin embargo, pronto quedará patente que estos isleños tienen unas actitudes y comportamiento bastante peculiares, bordeando el fanatismo religioso hasta extremos asesinos.


ESPINAZO DEL DIABLO, EL (El espinazo del diablo)

Año: 2001. Duración: 106 minutos. País: España. Director: Guillermo del Toro. Guión: Guillermo del Toro, Antonio Trashorras, David Muñoz. Música: Javier Navarrete. Fotografía: Guillermo Navarro. Actores: Marisa Paredes, Eduardo Noriega, Federico Luppi, Fernando Tielve, Íñigo Garcés, Irene Visedo, Francisco Maestre, José Manuel Lorenzo, Junio Valverde.


Película de fantasmas situada en el año 1939, tras finalizar la guerra civil española. Carlos, un niño de diez años, llega a un orfanato que acoge a huérfanos de víctimas republicanas. Su presencia alterará la rutina diaria de un colegio dirigido por Carmen y cuyo profesor, el señor Casares, simpatiza con la perdida causa republicana. En un ambiente enrarecido y lleno de miseria, Carlos descubrirá la presencia de un misterioso niño encapuchado que parece ser un fantasma.


EXPEDIENTE WARREN – THE CONJURING (The Conjuring)

Año: 2013. Duración: 112 minutos. País: Estados Unidos. Director: James Wan. Guión: Chad Hayes, Carey Hayes. Música: Joseph Bishara. Fotografía: John R. Leonetti. Actores: Lili Taylor, Vera Farmiga, Patrick Wilson, Joey King, Ron Livingston, Mackenzie Foy, Shanley Caswell, Hayley McFarland, Sterling Jerins, Shannon Kook.


Ésta podría ser otra típica película de casas encantadas, dentro de una larga lista de películas sobre casas encantadas; el film en sí mismo no ofrece nada nuevo, y sin embargo, bajo una buena dirección, atrapa. Supuestamente basada en una historia real, narra uno de los muchos casos paranormales a los que se enfrentó el matrimonio formado por Ed y Lorraine Warren, dos investigadores de fenómenos paranormales, acudiendo en ayuda de una familia aterrorizada por los extraños hechos que están ocurriendo en una vieja casa aislada que han comprado.


EXPERIMENTO, EL (Das experiment)

Año: 2001. Duración: 120 minutos. País: Alemania. Director: Oliver Hirschbiegel. Guión: Mario Giordano, Christoph Darnstädt, Don Bohlinger. Música: Alexander van Bubenheim. Fotografía: Rainer Klausmann. Actores: Moritz Bleibtreu, Maren Eggert, Christian Berkel, Justus von Dohnanyi, Oliver Stokowski, Timo Dierkes, Nicki von Tempelhoff, Antoine Monot Jr., Wotan Wilke Möhring, Andrea Sawatzki, Edgar Selge.


Brutal film que, si no es exactamente de terror, es de esas películas que te dejan con la sangre hirviendo y cierto malestar en el cuerpo. Un grupo de personas se presentan voluntarias, a cambio de una cantidad de dinero, para someterse a un experimento que pretende simular un ambiente carcelario controlado para estudiar el comportamiento agresivo de los parrticipantes. A cada uno de los voluntarios se le asigna un papel, o de guardián o el de prisionero. Los guardias deben mantener el oden, y los prisioneros deben acatar lo que se les diga. Sin embargo, pronto será evidente, al dar cierto poder a unos individuos sobre los otros, que algunas variables escapan del control del experimento, desembocando en una tragedia.


FALLEN (Fallen)

Año: 1998. Duración: 124 minutos. País: Estados Unidos. Director: Gregory Hoblit. Guión: Nicholas Kazan. Música: Tan Dun. Fotografía: Newton Thomas Sigel. Actores: Denzel Washington, John Goodman, Donald Sutherland, James Gandolfini, Embeth Davidtz, Elias Koteas, Robert Joy, Barry Shabaka Henley, Aida Turturro.


Thriller sobrenatural bastante sencillo y llano, pero entretenido. Tras asistir a la ejecución del Edgar Reese, el detective John Hobbes cree que sus tareas en relación a una cadena de asesinatos en serie perpretados por dicho asesino han terminado. Sin embargo, pronto descubrirá que el asesino era una víctima más, presa de un mal mucho más antiguo que la humanidad, un ser llamado Azazel, considerado un ángel caído que fue condenado a vagar informe por la Tierra y que tiene la capacidad de tomar los cuerpos de aquellas personas que toca.


GREMLINS (Gremlins)

Año: 1984. Duración: 111 minutos. País: Estados Unidos. Director: Joe Dante. Guión: Chris Columbus. Música: Jerry Goldsmith. Fotografía: John Hora. Actores: Zach Galligan, Phoebe Cates, Hoyt Axton, Polly Holliday, Frances Lee McCain, Dick Miller, Keye Luke, Scott Brady, Corey Feldman.


Comedia fantástica de terror ochentera por excelencia. Rand es un inventor viajante que intenta colocar sus inventos allí donde puede. Un día, en una extraña y exótica tienda china, descubre un mogwai, una pequeña y entrañable criatura peluda que decide regalar a su hijo Billy por Navidad. El viejo chino que le vende la criatura pone tres condiciones: el mogwai nunca debe mojarse, jamás debe comer después de medianoche, y nunca debe tocarle la luz del sol. El inocente regalo, pronto será el origen de una verdadera pesadilla, cuando una tras otras, accidentalmente, se vayan infringiendo las tres reglas básicas, lo que dará origen a unas criaturas llenas de malignidad, los gremlins.


HOUSE ON HAUNTED HILL (House on Haunted Hill)

Año: 1999. Duración: 96 minutos. País: Estados Unidos. Director: William Malone. Guión: Dick Beebe. Música: Don Davis. Fotografía: Rick Bota. Actores: Geoffrey Rush, Famke Janssen, Taye Diggs, Ali Larter, Bridgette Wilson, Peter Gallagher, Chris Kattan, Max Perlich, Jeffrey Combs, James Marsters.


Remake de “La mansión de los horrores” (House on Haunted Hill, 1959). La película ha sido muy criticada, pero a mí, sin ser nada del otro mundo, me pareció entretenida. Un excéntrico millonario, especialista en atracciones de terror, organiza en un antiguo psiquiátrico una fiesta en honor de su mujer, con la que no se lleva especialmente bien. El edificio, situado en una remota colina, arrastra la leyenda de que está encantado debido a los horribles sucesos que ocurrieron años atras, en los que los locos se amotinaron y acabaron con la vida de todos sus torturadores. Cuando llegan los invitados, los anfitriones descubren la primera sorpresa: no son los esperados, sino un grupo de personas totalmente diferente.


INVASIÓN DE LOS LADRONES DE CUERPOS, LA (Invasion of the Body Snatchers)

Año: 1956. Duración: 80 minutos. País: Estados Unidos. Director: Don Siegel. Guión: Daniel Mainwaring. Música: Carmen Dragon. Fotografía: Ellsworth J. Fredericks. Actores: Kevin McCarthy, Dana Wynter, Larry Gates, Carolyn Jones, King Donovan, Virginia Christine, Tom Fadden, Guy Way, Sam Peckinpah.


Ciencia-ficción y terror, reflejo de los miedos propios de la Guerra Fría. Cuando el doctor Miles Bennell se encuentra con que algunos de sus pacientes, del pequeño pueblo norteamericano de Santa Mira, acuden a él asegurando que algún pariente cercano suyo no es quien dice ser, sino impostores, le cuesta dar crédito a lo que oye, y más cuando al cabo de uno o dos días esos mismos pacientes se retractan de sus palabras. Sin embargo, poco a poco, y con una tensión creciente, irá descubriendo que los habitantes del pequeño pueblo están siendo sustituidos por unas réplicas que nacen en unas misteriosas vainas vegetales de procedencia extraterrestre y que no puede confiar en nadie.


INVASIÓN DE LOS ULTRACUERPOS, LA (Invasion of the Body Snatchers)

Año: 1978. Duración: 115 minutos. País: Estados Unidos. Director: Philip Kaufman. Guión: W.D. Richter. Música: Denny Zeitlin. Fotografía: Michael Chapman. Actores: Donald Sutherland, Brooke Adams, Leonard Nimoy, Jeff Goldblum, Veronica Cartwright, Art Hindle, Lelia Goldoni, Kevin McCarthy, Don Siegel, Tom Luddy, Michael Chapman, Robert Duvall.


Remake bastante digno de “La invasión de los ladrones de cuerpos” (1956) que narra la siniestra invasión de unas semillas de procedencia extraterrestre capaces de replicar los cuerpos humanos, aunque contiene suficientes diferencias respeto a la original para hacerla más que interesante. Benell es un inspector de sanidad que ve como, ante sus ojos, la gente de su ciudad empieza a preocuparse y sospechar de sus seres queridos más cercanos no son quienes dicen que son. Cuando cree que todo el mundo se está volviendo loco, él mismo comprueba que unas extrañas vainas de su jardín crecen y se transforman en cuerpos humanos de aspecto idéntico al suyo y al de sus amigos. Horrorizado ante tal descubrimiento, intentará detener esta extraña amenaza de origen desconocido.


JEEPERS CREEPERS (Jeepers Creepers)

Año: 2001. Duración: 90 minutos. País: Estados Unidos. Director: Victor Salva. Guión: Victor Salva. Música: Bennett Salvay. Fotografía: Don E. Fauntleroy. Actores: Gina Philips, Justin Long, Jonathan Breck, Patricia Belcher, Eileen Brennan, Brandon Smith, Peggy Sheffield, Jeffrey William Evans, Patrick Cherry, Jon Beshara, Avis-Marie Barnes, Steve Raulerson, Tom Tarantini, William Haze.


Un cruce entre terror y road movie. Trish Jenner y su hermano menor Derry cruzan los Estados Unidos en coche, en un viaje largo y aburrido cuya monotonía sólo se rompe por sus continuas discusiones. De pronto, en mitad de ninguna parte, mientras viajan en coche, ven, junto una iglesia abandonada, una misteriosa furgoneta de la que surge un personaje alto y recubierto por un gran abrigo que arroja un bulto sospechosamente anormal al interior de una gran boca o pozo. A partir de ese momento comenzará una aterradora huída, perseguidos por un ser que no es humano.


JÓVENES OCULTOS (The Lost Boys)

Año: 1987. Duración: 98 minutos. País: Estados Unidos. Director: Joel Schumacher. Guión: Janice Fischer, James Jeremias, Jeffrey Boam. Música: Thomas Newman. Fotografía: Michael Chapman. Actores: Kiefer Sutherland, Jason Patric, Corey Haim, Corey Feldman, Jami Gertz, Edward Feldman, Dianne Wiest, Barnard Hughes, Jamison Newlander, Edward Herrmann, Billy Wirth, Alex Winter, Brooke McCarter, Chance Michael Corbitt, Alexander Bacon Chapman.


Adaptación vampírica muy libre del mito de Peter Pan, el niño que no quería crecer, y cuyo título original ya hace una clara referencia a los Chicos Perdidos de la historia en cuestión, y una de las películas ochenteras por excelencia. Tras el divorcio de sus padres, Sam y Michael Emerson se van a vivir con su madre a la tranquila ciudad de Santa Carla. ¿Tranquila? Todos los carteles de chicos desaparecidos que hay colgados en la zona, y sus fotos en los cartones de leche ya presagian de entrada que hay algo que no funciona como debería. En el momento en que una noche el camino de Michael se cruza con el de una joven, Star, y se enfrenta a David y su banda, sus destinos quedarán irremediablemente ligados en una historia de bandas juveniles, amor y vampiros.


LOBOS HUMANOS (Wolfen)

Año: 1981. Duración: 115 minutos. País: Estados Unidos. Director: Michael Wadleigh. Guión: David Eyre, Michael Wadleigh, Eric Roth. Música: James Horner. Fotografía: Gerry Fisher. Actores: Albert Finney, Diane Venora, Edward James Olmos, Gregory Hines.


¡RECOMENDABLE! Película que mezcla hábilmente el género del terror con el género policíaco, y ambos, con un terrible mensaje ecologista; una película sobre hombres lobos que sin embargo resulta totalmente diferente a las clásicas historias de hombres lobos. Un policía de Nueva York, Dewey Wilson, al más puro estilo Harry “El Sucio” Callahan, es asignado en la investigación del terrible asesinato de un poderoso empresario y su mujer. A raíz de este crimen el policía descubrirá otra serie de terribles crímenes que han ido ocurriendo en la ciudad desde hace tiempo, aunque prácticamente han sido ignorados hasta el momento al haber sido perpretados sobre indigentes. A medida que se vaya adentrando en el caso, las sospechas de que los crímenes pueden haber sido cometidos por un animal o un hombre lobo irán en aumento, aunque mezclado de una extraña forma con el misticismo de los indios indígenas norteamericanos y un mensaje ecologista brutal.


MALVADO ZAROFF, EL (The Most Dangerous Game)

Año: 1932. Duración: 78 minutos. País: Estados Unidos. Director: Ernest B. Schoedsack, Irving Pichel. Guión: James Ashomre Creelman. Música: Max Steiner. Fotografía: Henry Gerrard. Actores: Joel McCrea, Fay Wray, Leslie Banks, Robert Armstrong, Noble Johnson, Steve Clemente, James Flavin, William B. Davidson.


¡CLÁSICO IMPRESCINDIBLE! Antigua película sobre la caza del hombre que sin embargo sorprenderá por su calidad, tanto argumental como artística, mezcla de cine de aventuras y terror. Un naúfrago, Bon Rainsford, llega a la aparentemente solitaria isla de Barracuda a causa de un naufragio accidental. Pronto descubrirá que la isla no está deshabitada, ya que allí, en una mansión, reside el conde Zaroff, un miembro de la antigua aristocracia rusa, acompañado de sus sirvientes y un par de huéspedes inesperados, que como Rainsford, han sido víctimas de un naufragio. Zaroff es un apasionado por la caza, y descubre en Rainsford un igual, ya que como éste, es un cazador. Pronto, el aristócrata, a través de sus conversaciones mostrará signos de sadismo y locura cuando descubre que después de haberse pasado años cazando todo tipo de animales, la única pieza que ahora considera digna de cazar es al hombre.


MATANZA DE TEXAS, LA (The Texas Chainsaw Massacre)

Año: 1974. Duración: 83 minutos. País: Estados Unidos. Director: Tobe Hooper. Guión: Tobe Hooper, Kim Henkel. Música: Tobe Hooper, Wayne Bell. Fotografía: Daniel Pearl. Actores: Marilyn Burns, Paul A. Partain, Edwin Neal, Jim Siedow, Allen Danziger, Gunnar Hansen, William Vail.


¡CLÁSICO! Película gore por excelencia, donde un grupo de amigos, después de un breve encuentro con un individuo que parece algo enloquecido, va a parar a una casa solitaria habitada por una sanguinaria familia dirigida por un viejo matarife. A partir de aquí, empezará el horror para estos jóvenes, en verdadero festival gore donde serán asesinados, torturados y mutilados sin piedad. Uno de sus personajes, Cara de Cuero o Leatherface, armado con su sierra mecánica, también se ha convertido en un icono clásico del terror, verdadero símbolo del cine gore. Esta película puede considerarse la precursora de los films de terror para adolescentes donde éstos mueren sin piedad, uno tras otro, bajo las garras de algún asesino slasher.


MISERY (Misery)

Año: 1990. Duración: 104 minutos. País: Estados Unidos. Director: Rob Reiner. Guión: William Goldman. Música: Marc Shaiman. Fotografía: Barry Sonnenfeld. Actores: Kathy Bates, James Caan, Frances Sternhagen, Richard Farnsworth, Lauren Bacall, Graham Jarvis.


¡Una de las mejores adaptaciones de un relato de Stephen King! Una película oprimente, devastadora, brutal... Paul Sheldon es un escritor decidido a acabar con Misery, el personaje principal de una serie de historias románticas de gran éxito comercial que sin embargo se han convertido en un lastre para él y su carrera. Cuando sufre un accidente de coche a causa de una tormenta de nieve, es rescatado, casualmente, por Annie Wilkes, una antigua enfermera retirada, gran admiradora suya, y de Misery. Annie se lleva a Sheldon a su casa, donde lo cuida solicita y con esmero. Obsesionada con el personaje de Misery, e incapaz que ésta haya muerto en su última novela, retiene a Sheldon para obligarlo a escribir una nueva historia en la que resucite al personaje. Paul pronto descubrirá que escapar de esa casa puede resultar imposible, pudiendo estar retenido allí de por vida a caprichos de su fan número uno.


MISTERIO DE SALEM’S LOT, EL (Salem’s Lot)

Año: 1979. Duración: 184 minutos. País: Estados Unidos. Director: Tobe Hooper. Guión: Paul Monash. Música: Harry Sukman. Fotografía: Jules Brenner. Actores: David Soul, James Mason, Lance Kerwin, Bonnie Bedelia, Lew Ayres, Reggie Nalder, Ed Flanders, Elisha Cook, Marie Windsor, Kenneth McMillan.


Serie de televisión basada en una novela de Stephen King, que incluyo aquí porque posteriormente sería adaptada al cine debido a su enorme éxito, aunque con una duración más reducida, de 112 minutos, y que en España llevaría el título de “Phantasma II”, pese a no ser la segunda parte de nada. Después de haber estado ausente durante años, el novelista Ben Mears regresa a Salem, su pueblo natal. Buscando inspiración para su nueva novela, se instala en una especie de casa encantada en lo alto de una colina, donde vivió una desagradable experiencia cuando era niño. La casa pertenece al anticuario señor Barlow, que ha llegado al pueblo con su ayudante Straker. Cuando los vecinos se van convirtiendo en vampiros poco a poco, el terror se irá apoderando del pueblo. Si tenéis la oportunidad de ver la segunda serie que se hizo sobre el mismo tema el año 2004, y con el mismo título, también os la recomiendo; los vampiros quizás no son tan terroríficos, pero la sensación de maldad, desolación, plaga y enfermedad son mucho más patentes.


MUÑECO DIABÓLICO (Child’s Play)

Año: 1988. Duración: 87 minutos. País: Estados Unidos. Director: Tom Holland. Guión: Don Mancini, Tom Holland, John Lafia. Música: Joe Renzetti. Fotografía: Bill Butler. Actores: Catherine Hicks, Chris Sarandon, Alex Vincent, Brad Dourif, Dinah Manoff, Tommy Swerdlow, Jack Colvin.


Si tuviera que quedarme con un muñeco asesino, ¡sería éste! El vudú y el terror se apoderan de un muñeco de aspecto inocente habitado por el alma de un asesino en serie. Cuando Andy Barclay, un niño de seis años de edad, asegura que Chucky, su nuevo muñeco, ha arrojado violentamente por la ventana a su niñera, nadie le cree. Pero una larga serie de horribles asesinatos conduce al detective que se ocupa del caso hasta el muñeco y, entonces, descubrirá que el auténtico terror no ha hecho más que empezar. El malvado muñeco pretende transferir su diabólico espíritu a un ser humano, y el pequeño Andy parece ser el candidato perfecto.


NOCHE DE HALLOWEEN, LA (Halloween)

Año: 1978. Duración: 93 minutos. País: Estados Unidos. Director: John Carpenter. Guión: John Carpenter, Debra Hill. Música: John Carpenter. Fotografía: Dean Cundey. Actores: Jamie Lee Curtis, Donald Pleasence, Nancy Loomis, P.J. Soles, Charles Cyphers, Kyle Richards, John Michael Graham, Brian Andrews, Nick Castle.


¡CLÁSICO DEL TERROR! (y clásico de Carpenter), conocido también por su título original, “Halloween”, que dio origen a toda una nueva generación de asesinos en serie slasher enmascarados o con características sobrenaturales, siendo plagiado o imitado hasta la saciedad. Durante la noche de Halloween, Michael Myers, un niño de seis años asesina a toda su familia y es internado en un hospital psiquiátrico. Quince años después, precisamente la víspera de Halloween, y sin que nadie sepa el porqué, después de haber estado todo ese tiempo callado y sin decir nada, reacciona repentinamente, escapa y vuelve a su pueblo dispuesto a iniciar una nueva serie de asesinatos. Mientras, uno de los médicos del psiquiátrico le sigue la pista seguro que Michael Myers es el mal encarnado.


NOCHE DE LOS MUERTOS VIVIENTES, LA (Night of the Living Dead)

Año: 1968. Duración: 96 minutos. País: Estados Unidos. Director: George A. Romero. Guión: John A. Russo, George A. Romero. Música: Scott Vladimir Licina. Fotografía: George A. Romero. Actores: Judith O'Dea, Duane Jones, Marilyn Eastman, Karl Hardman, Judith Ridley, Keith Wayne, Kyra Schon, Russell Streiner, S. William Hinzman, George Kosana, George A. Romero.


¡IMPRESCINDIBLE! La película que dio origen al subgénero zombi, entendiendo como zombis a muertos vivientes ávidos de carne humana, del que después surgirían variantes, y al que se añadirían películas predecesoras del género, con zombis más acordes con el folclore tradicional haitiano. Las radiaciones procedentes de un satélite provocan un fenómeno terrorífico a escala mundial: los muertos cobran vida y atacan a los hombres para alimentarse. En un cementerio de Pennsylvania, Barbara, junto a su hermano, es atacada por un muerto viviente, y se ve obligada a huir y refugiarse en una granja. A ella pronto se le unirán otros supervivientes que están escapando de unos zombies cada vez más numerosos.


PÁNICO EN EL TRANSIBERIANO (Horror Express)

Año: 1972. Duración: 90 minutos. País: Reino Unido. Director: Eugenio Martín. Guión: Arnaud d'Usseau, Julian Zimet. Música: John Cacavas. Fotografía: Alejandro Ulloa. Actores: Christopher Lee, Peter Cushing, Alberto de Mendoza, Silvia Tortosa, Julio Peña, Georges Rigaud, Ángel del Pozo, Víctor Israel, Helga Liné, Alice Reinheart, José Jaspe, Juan Olaguivel, Hiroshi Kitatawa, Allen Russell, Telly Savalas.


Película con el que no puedo evitar hacer comparaciones con el ciclo lovecraftiano de los Mitos de Cthulhu, tanto por su ambientación, como por la criatura primitiva de origen extraterrestre que aparece en ella, y una rara joya del cine de terror y ciencia-ficción español (la película es una co-producción del Reino Unido y España, no hay que olvidarlo). Esta película marcó mi infancia y aún me parece recordar el silbido de la extraña criatura que, cuando estaba en la oscuridad, podía apoderarse de las mentes de las personas convirtiéndolas prácticamente en zombis, mediante el uso de sus ojos rojizos que brillaban en la oscuridad. Cuando el cuerpo de una criatura humanoide y primitiva de naturaleza desconocida es encontrado en Manchuria dentro de un bloque de hielo, un científico inglés decide trasladarlo a un museo de Londres a bordo del ferrocarril transiberiano. Comenzará entonces un viaje plagado de intrigas y muertes a raíz de la resurrección del extraño homínido en cuyo interior se halla atrapada una extraña criatura extraterreste de energía que no dudará en asesinar a todo aquel que se interponga en su camino.


PARADA DE LOS MONSTRUOS, LA (Freaks)

Año: 1932. Duración: 64 minutos. País: Estados Unidos. Director: Tod Browning. Guión: Willis Goldbeck, Leon Gordon, Al Boasberg. Música: Richard Wagner. Fotografía: Merrit B. Gerstad. Actores: Wallace Ford, Leila Hyams, Olga Baclanova, Roscoe Ates, Henry Victor, Harry Earles, Daisy Earles, Rose Dione, Daisy Hilton, Violet Hilton, Schlitze, Josephine Joseph, Johnny Eck, Frances O'Connor, Peter Robinson, Olga Roderick, Angelo Rossitto.


¡OBRA MAESTRA! La parada de los monstruos, una película interpretada por verdaderos “monstruos” de feria, es un alegato brutal contra los derechos de estos seres humanos frente a la “normalidad” que veces sirve para enmascarar la verdadera monstruosidad humana. En un circo lleno de enanos, microcefálicos y distintos seres deformes, tullidos o anormales, Hans, uno de los enanos, hereda una fortuna. A partir de ese momento, Cleopatra, una bella contorsionista, intentará seducirlo para hacerse con su fortuna, trazando un plan con la complicidad de Hércules, el forzudo del circo., lo que conducirá a una tragedia. Sin embargo, los amigos de Hans, los monstruos del circo, no se quedarán impasibles ante estos hechos y buscarán venganza.


PHANTASMA (Phantasm)

Año: 1979. Duración: 89 minutos. País: Estados Unidos. Director: Don Coscarelli. Guión: Don Coscarelli. Música: Fred Myrow, Malcolm Seagrave. Fotografía: Don Coscarelli. Actores: A. Michael Baldwin, Angus Scrimm, Bill Thornbury, Reggie Bannister, Kathy Lester, Terrie Kalbus.


Pura película de serie B, que sin embargo, con su particular iconografía, paisajes y banda sonora, atrapa. Difícil olvidar al Hombre Alto, sus misteriosas esferas voladoras asesinas y sus sirvientes enanos, a través de paisajes desérticos y pueblos abandonados a golpe de road movie. Mike, un joven que acaba de perder a sus padres, observa a su hermano Jody mientras éste asiste al entierro de su mejor amigo. Mike ha seguido a su hermano sin que él lo sepa, obsesionado con la idea de que, tras el funeral, abandone la ciudad para siempre. A la salida del cementerio, Mike es testigo de una escena muy extraña: un hombre alto alza el féretro, lo introduce en un coche fúnebre y desaparece. Mike describe la escena a su hermano, quién lo toma por loco. Molesto por la incredulidad de Jody, Mike vuelve al cementerio de Morningside al anochecer, infiltrándose en la morgue donde, además de descubrir una serie de extrañas criaturas, se hace con una poderosa esfera de plata que pertenece al misterioso Hombre Alto.


PHENOMENA (Phenomena)

Año: 1984. Duración: 110 minutos. País: Italia. Director: Dario Argento. Guión: Dario Argento, Franco Ferrini. Música: Simon Boswell, Goblin. Fotografía: Romano Albani. Actores: Jennifer Connelly, Daria Nicolodi, Donald Pleasence, Fiore Argento, Dalila Di Lazzaro, Patrick Bauchau, Federica Mastroianni, Fiorenza Tessari.


Película de atmósfera agobiante y opresiva, y llena de insectos, ¡muchos insectos!, larvas y gusanos. ¿He dicho ya que salen muchos insectos? ¿Y gusanos? Jennifer Corvino, la hija de un famoso actor de Hollywood, ingresa en un internado suizo alrededor del cual han ido sucediendo una serie de brutales asesinatos perpretados por un misterioso psicópata. La chica, con la ayuda de un entomólogo de la zona que tiene a un chimpancé entrenado, da muestras de ciertos dones paranormales relacionados con la telequinesia y la telepatía que le permiten controlar a los insectos, y empezará a resolver el misterio que envuelve la zona y lograr desenmascarar al sádico que aterroriza a sus compañeras.


POLTERGEIST – FENÓMENOS EXTRAÑOS (Poltergeist)

Año: 1982. Duración: 114 minutos. País: Estados Unidos. Director: Tobe Hooper. Guión: Steven Spielberg, Michael Grais, Mark Victor. Música: Jerry Goldsmith. Fotografía: Matthew F. Leonetti. Actores: Craig T. Nelson, JoBeth Williams, Beatrice Straight, Dominique Dunne, Heather O'Rourke, Oliver Robins, Zelda Rubinstein, Michael McManus.


Una de esas películas sobre casas encantadas que hay que ver, convertida en un clásico del cine. Una tradicional familia americana de clase media se traslada a vivir a un idílico y moderno barrio residencial. Pronto, dentro de la casa, empezarán a suceder una serie de extraños fenómenos paranormales que cada vez van tomando un cariz más siniestro, por lo que la familia se verá obligada a buscar layauda de una peculiar médium y un pequeño grupo de científicos interesados en la investigación de fenómenos paranormales.


PUEBLO DE LOS MALDITOS, EL (Village of the Damned)

Año: 1995. Duración: 98 minutos. País: Estados Unidos. Director: John Carpenter. Guión: David Himmelstein. Música: John Carpenter, Dave Davies. Fotografía: Gary B. Kibbe. Actores: Christopher Reeve, Kirstie Alley, Linda Kozlowski, Mark Hamill, Meredith Salenger, Michael Paré, Lindsey Haun, Thomas Dekker, Karen Kahn.


Basado en la novela de “Los cuclillos de Midwich”, de John Wyndham, y, a su vez, remake del film homónimo de 1960. Durante unas horas todos los habitantes de Midwich, un tranquilo pueblo costero, pierden el conocimiento. Poco tiempo después, se produce otro inquietante y extraño fenómeno que parece estar relacionado con aquel desmayo: la mayor parte de las mujeres de Midwich se han quedado embarazadas. El médico de la localidad, cuya mujer también está encinta, y una cientifica, enviada por el gobierno, deciden estudiar el caso a partir del momento en que los niños empiezan a mostrar una conducta tan sobrenatural como inhumana.


QUÉ FUE DE BABY JANE?, ¿ (What Ever Happened to Baby Jane?)

Año: 1962. Duración: 133 minutos. País: Estados Unidos. Director: Lukas Heller. Guión: Robert Aldrich. Música: Frank DeVol. Fotografía: Ernest Haller. Actores: Bette Davis, Joan Crawford, Victor Buono, Wesley Addy, Julie Allred, Anne Barton, Marjorie Bennett, Bert Freed, Anna Lee, Maidie Norman, Dave Willock, William Aldrich, Russ Conway, Maxine Cooper, Robert Cornthwaite, Michael Fox, Gina Gillespie, Barbara Merrill, Don Ross.


Un clásico imprescindible, sobre la relación enfermiza de dos hermanas enmarcada en una atmósfera cargante y opresiva. Las hermanas Jane y Blanche Hudson fueron estrellas infantiles de Hollywood, pero sus carreras siguieron trayectorias, al ir creciendo, fueron distanciándose. Mientras que Jane, al crecer, fue olvidada por el público, Blanche se convirtió en una actriz de éxito, hasta que, debido a un misterioso accidente de coche, quedó postrada en una silla de ruedas al cuidado de su hermana Jane, que la tiene sometida a un dominio despótico.


QUIÉN PUEDE MATAR A UN NIÑO?, ¿ (¿Quién puede matar a un niño?)

Año: 1976. Duración: 100 minutos. País: España. Director: Narciso Ibáñez Serrador. Guión: Narciso Ibáñez Serrador, Luis Peñafiel. Música: Waldo de los Ríos. Fotografía: José Luis Alcaine. Actores: Lewis Flander, Prunella Ransome, Antonio Iranzo, Miguel Narros, María Luisa Arias, Marisa Porcel, María Druille, Lourdes de la Cámara, Roberto Nauta, Luis Ciges.


Basada en una novela de Juan José Plans. Tom y Evelyn son una pareja de turistas ingleses que llega a una población costera española para disfrutar al fin de una tardía luna de miel. Sin embargo, cuando llegan, se quedan decepcionados: el lugar es demasiado bullicioso para pasar las tranquilas vacaciones que ellos habían planeado. Deciden entonces alquilar una barca para visitar una pequeña isla en la que Tom había estado cuando era más joven. Su sorpresa será mayúscula cuando descubran que los únicos habitantes de la isla son niños, unos niños que, animados por una misteriosa fuerza, se rebelan contra los adultos.


RAVENOUS (Ravenous)

Año: 1999. Duración: 103 minutos. País: Reino Unido. Director: Antonia Bird. Guión: Ted Griffin. Música: Michael Nyman, Damon Albarn. Fotografía: Anthony B. Richmond. Actores: Guy Pearce, Robert Carlyle, Jeremy Davies, David Arquette, Jeffrey Jones, John Spencer, Stephen Spinella, Neal McDonough.


En 1847, el capitán John Boyd, que ha cometido una falta grave durante la guerra entre México y los Estados Unidos, es enviado a un remoto y aislado fuerte de Sierra Nevada, California, habitado tan solo por un pequeño grupo de soldados. Un día, aparece Colqhoun, un extraño personaje que afirma formar parte de un grupo de colonos que fueron sorprendios por las nieves y una terrible avalancha. Al parecer, él y los otros colonos, después de ser sorprendidos por una avalancha, quedaron encerrados durante largo tiempo en una cueva, logrando sobrevivir gracias a la práctica del canibalismo. Pero la verdadera historia de Colqhoun va mucho más allá de este hecho desafortunado que parece ser algo anecdótico.


REGRESO DE LOS MUERTOS VIVIENTES, EL (The Return of the Living Dead)

Año: 1985. Duración: 91 minutos. País: Estados Unidos. Director: Dan O'Bannon. Guión: Dan O'Bannon. Música: Matt Clifford. Fotografía: Jules Brenner. Actores: Clu Gulager, James Karen, Don Calfa, Thom Mathews, Beverly Randolph, John Philbin, Jewel Shepard, Miguel A. Núñez Jr., Linnea Quigley.


¡Cerebrooooos! ¡Un clásico de zombis en clave de comedia y terror! Frank y su aprendiz Freddy están terminando su turno de trabajo en un almacén de productos sanitarios. Charlando, Frank cuenta al joven que los hechos narrados en la película “La noche de los muertos vivientes” fueron reales, pero se ocultaron por las autoridades. Para convencer al chico de que no miente, le lleva al sótano, donde le enseña un barril que contiene a uno de los zombies, y el gas que en su momento devolvió la vida a los muertos, y que llegó por error a ese almacén. Accidentalmente abren el barril, liberando tanto al muerto viviente como el gas, que alcanza un cementerio cercano. A partir de aquí, los sucesos se acelerarán: una banda de punks anárquicos, zombis parlanchines ávidos de cerebros humanos, un embalsamador de carácter peculiar, soldados del ejército...


RESPLANDOR, EL (The Shining)

Año: 1980. Duración: 146 minutos. País: Estados Unidos. Director: Stanley Kubrick. Guión: Stanley Kubrick, Diane Johnson. Música: Rachel Elkind, Wendy Carlos. Fotografía: John Alcott. Actores: Jack Nicholson, Shelley Duvall, Danny Lloyd, Scatman Crothers, Barry Nelson, Philip Stone, Joe Turkel, Lia Beldam, Billie Gibson, Barry Dennen, David Baxt, Manning Redwood, Lisa Burns, Louise Burns, Alison Coleridge, Norman Gay.


¡IMPRESCINDIBLE! Un clásico del género del terror y del cine en general. Jack Torrance se traslada con su mujer y su hijo de siete años al impresionante hotel Overlook, en Colorado, para encargarse del mantenimiento de las instalaciones durante la temporada invernal, época en la que el hotel permanece cerrado y totalmente aislado por la nieve. Su objetivo es encontrar paz y sosiego para escribir una novela. Sin embargo, poco después de su llegada al hotel, Jack empieza a tener extrañas visiones y a padecer inquietantes trastornos de personalidad.


SEMILLA DEL DIABLO, LA (Rosemary’s Baby)

Año: 1968. Duración: 136 minutos. País: Estados Unidos. Director: Roman Polanski. Guión: Roman Polanski. Música: Christopher Komeda. Fotografía: William A. Fraker. Actores: Mia Farrow, John Cassavetes, Ruth Gordon, Ralph Bellamy, Sydney Blackmer, Maurice Evans, Angela Dorian, Patsy Kelly, Elisha Cook, Charles Grodin.


Un clásico del terror. Los Woodhouse, un joven matrimonio neoyorquino, se mudan a un edificio situado frente a Central Park. Una vez instalados, sus vecinos, Minnie y Roman Castevet, una pareja mayor, los colman de atenciones y tienen largos diálogos con ellos. Ante la perspectiva de un buen futuro, los Woodhouse deciden tener un hijo; pero, cuando Rosemary se queda embarazada, un extraño desasosiego se apodera de ella. Su marido parece comportarse de manera extraña, sus vecinos parecen realizar extrañas reuniones... Con el paso del tiempo, Rosemary empieza a sospechar que su embarazo no es normal.


SLEEPY HOLLOW (Sleepy Hollow)

Año: 1999. Duración: 105 minutos. País: USA. Director: Tim Burton. Guión: Andrew Kevin Walker. Música: Danny Elfman. Fotografía: Emmanuel Lubezki. Actores: Johnny Depp, Christina Ricci, Miranda Richardson, Michael Gambon, Casper Van Dien, Jeffrey Jones, Christopher Walken, Michael Gough, Lisa Marie, Ian Mcdiarmid, Christopher Lee, Martin Landau.


Norteamérica, finales del siglo XVIII. Constable Ichabod Crane, un policía de Nueva York que utiliza avanzados métodos de investigación, es enviado al pequeño y remoto pueblo de Sleepy Hollow para descubrir qué hay de verdad en la leyenda de un jinete sin cabeza que aterroriza a los habitantes del lugar. Aunque es una historia basada en un relato de Washington Irving, la película tiene diversos elementos victorianos y aparecen algunos artilugios cercanos a la estética steampunk.


SOCIETY (Society)

Año: 1989. Duración: 99 minutos. País: Estados Unidos. Director: Brian Yuzna. Guión: Woody Keith, Rick Fry. Música: Phil Davies, Mark Ryder. Fotografía: Rick Fichter. Actores: Billy Warlock, Connie Danese, Ben Slack, Devin DeVasquez, Evan Richards, Patrice Jennings, Tim Bartell, Charles Lucia, Heidi Kozak, Brian Bremer, Ben Meyerson.


Película que incluyo aquí no por lo terrorífica, sino por lo rara y bizarra, y en el fondo, mordaz crítica a la sociedad humana, especialmente a lo que se refiere a lo que se ha dado por llamar la “alta sociedad”, que vive con unas normas ajenas al resto del mundo, creando leyes que a menudo no sea aplican a ellos o que, simplemente, les favorecen. Bill Whitney es un joven chico que vive con sus padres y su hermana Jenny en una lujosa mansión de Beverly Hills. Su existencia, a primera vista, parece de ensueño para cualquier chico de su edad: es el primero de la clase, el mejor deportista de su instituto y su novia es la muchacha más bonita. Pero a pesar de toda esta vida perfecta, Bill acude a un psicólogo o psiquiatra porque sospecha que su familia no es del todo normal...


TEMBLORES (Tremors)

Año: 1990. Duración: 96 minutos. País: Estados Unidos. Director: Ron Underwood. Guión: Steven S. Wilson, Brent Maddock. Música: Ernest Troost. Fotografía: Alexander Gruszynski. Actores: Kevin Bacon, Fred Ward, Finn Carter, Michael Gross, Reba McEntire, Ariana Richards, Victor Wong, Charlotte Stewart, Tony Genaro, Robert Jayne, Richard Marcus.



¡ATENCIÓN! Esta película no ofrece nada nuevo: no es niguna maravilla audiovisual ni tiene pretensiones de serlo, su trama es lineal y simple; sus personajes, llanos; sus diálogos, sencillos; sus efectos especiales, de pura serie B, algo cutres; de miedo más bien poco... y sin embargo es una película sencilla que atrapa, engancha, divierte, entretiene, y gusta como pocas. ¡Desde mi punto de vista, una de las películas más entretenidas y divertidas de monstruos gigantes que se han hecho jamás, totalmente recomendable, que sin ofrecer nada nuevo, sin embargo, acaba gustando a casi todo el mundo!  Cuando un par de personajes que se dedican a hacer pequeños arreglos y chapuzas alrededor del pequeño pueblo de Perfección, en medio del desierto de Nevada, deciden abandonar la zona en busca de nuevas oportunidades, algo misterioso parece suceder debajo de la tierra. De repente las líneas telefónicas y las carreteras quedan cortadas, desaparece el ganado, y más tarde algunos hombres. Algo vivo y terrorífico recorre bajo las arenas del desierto, unos enormes gusanos gigantes de procedencia desconocida que devoran todo lo que encuentran. Todos los vecinos del pueblo deberán unir esfuerzos si quieren sobrevivir.


TERRITORIO DE LA BESTIA, EL (Rogue)

Año: 2007. Duración: 94 minutos. País: Australia. Director: Greg McLean. Guión: Greg McLean. Música: Frank Tetaz. Fotografía: Will Gibson. Actores: Radha Mitchell, Michael Vartan, Sam Worthington, Mia Wasikowska, Caroline Brazier, Stephen Curry, Celia Ireland, John Jarratt, Heather Mitchell, Geoff Morrell.


Una de las mejores películas de terror de animales, junto a “Tiburón” (Jaws, 1975), que he visto jamás; sin decir nada ni aportar nada nuevo al género, sin embargo, su ritmo es genial y te atrapa. Pete es un periodista americano que hace un reportaje sobre la industria turística en el norte de Australia. Allí se unirá a un grupo de excursionistas y a su hermosa guía, Kate, para realizar un crucero por un río que atraviesa un parque natural australiano. Todo transcurre con normalidad hasta que, de repente, el barco es sacudido por un descomunal cocodrilo salvaje y se encalla en un islote. Cuando cae la noche, el grupo se convierte en una presa fácil para la bestia, y comienza una feroz lucha por la supervivencia en uno de los lugares más inhóspitos del mundo.


TERROR LLAMA A SU PUERTA, EL (Night of the Creeps)

Año: 1986. Duración: 88 minutos. País: Estados Unidos. Director: Fred Dekker. Guión: Fred Dekker. Música: Barry De Vorzon. Fotografía: Robert C. New. Actores: Jason Lively, Steve Marshall, Jill Whitlow, Tom Atkins, Wally Taylor, Bruce Solomon, Vic Polizos, Allan Kayser, June Harris, David Paymer, Dick Miller.


Invasión extraterrestre, babosas viscosas y terroríficas, zombis, víctimas adolescentes a raudales y un psycho-killer asesino. Película ochentera plagada de homenajes y referencias al cine de terror de serie B, que hará las delicias de los más cinéfilos o aficionados al género, sin más pretensiones que la de entretener.Un peligroso organismo procedente del espacio llega a la Tierra, se trata de unas viscosas babosas extraterrestres que se introducen por la boca y se apoderan del cerebro de sus víctimas, convirtiéndolas en auténticos zombis que propagan la plaga. Y ésta, ¡como no!, se empezará apropagar en medio de la celebración realizada en un campus universitario adolescente.


TIBURÓN (Jaws)

Año: 1975. Duración: 124 minutos. País: Estados Unidos. Director: Steven Spielberg. Guión: Peter Benchley, Carl Gottlieb. Música: John Williams. Fotografía: Bill Butler. Actores: Roy Scheider, Robert Shaw, Richard Dreyfuss, Lorraine Gary, Murray Hamilton, Carl Gottlieb, Jeffrey C. Kramer.


¡IMPRESCINDIBLE CLÁSICO! A medio camino del cine de acción, terror y aventuras, y la película del animal asesino por excelencia. En las aguas de un pequeño pueblo costero de Estados Unidos que depende básicamente del turismo, un enorme tiburón blanco ataca a varias personas. Por temor a las repercusiones que este incidente podría tener sobre el negocio local, el alcalde se niega a cerrar las playas y a difundir la noticia. Sin embargo, ya en plena temporada turística, un nuevo ataque del tiburón, en la propia playa, termina con la vida de un bañista. A partir de este punto, el terror se apoderará de todos, y un veterano cazador de tiburones, un científico y el jefe de la policía local se unirán para cazar al escualo.


VIERNES 13 (Friday the 13th)

Año: 1980. Duración: 95 minutos. País: Estados Unidos. Director: Sean S. Cunningham. Guión: Victor Miller. Música: Harry Manfredini. Fotografía: Barry Abrams. Actores: Betsy Palmer, Adrienne King, Harry Crosby, Laurie Bartram, Kevin Bacon, Robbi Morgan, Mark Nelson, Tom Savini.


Slasher puro y duro de argumento simple y llano, adolescentes con media neurona en la cabeza, un asesino en serie suelto matando a todo aquel que se cruza en su camino, gore y sangre a mansalva... pero que disfruto cada vez que la veo.Varios jóvenes pasan sus vacaciones en el campamento de verano de Cristal Lake, reabierto recientemente, después de su cierre, unos años atrás, tras la muerte en que un joven murió ahogado en el lago. Sin embargo, lo que prometía ser un plácido descanso antes de que los niños lleguen al campamento, pronto se convertirá en una serie de asesinatos que irá acabando con la vida de los jóvenes uno a uno. Recomiendo también la segunda parte, “Viernes 13, 2a parte” (Friday the 13th. Part II, 1981)... a partir de ahí, que cada uno decida.


ZOMBI, EL AMANECER DE LOS MUERTOS VIVIENTES (Dawn of the Dead)

Año: 1978. Duración: 126 minutos. País: Estados Unidos. Director: George A. Romero. Guión: George A. Romero. Música: Varios. Fotografía: Michael Gornick. Actores: David Emge, Ken Foree, Scott H. Reiniger, Gaylen Ross, David Crawford, David Early, Richard France, Howard Smith, Tom Savini.


Continuación del clásico de horror de George A. Romero, “La noche de los muertos vivientes” (Night of the Living Dead, 1968). La epidemia que hace resucitar a los muertos convertidos en seres ávidos de carne humana se ha extendido, llegando al punto en el que varias ciudades han quedado prácticamente desiertas. Los supervivientes deben refugiarse en zonas militares ya que los zombies no dudan en acabar con sus propios familiares. Un grupo de supervivientes se refugia en un centro comercial, pero pronto se hará evidente que los muertos vivientes no son el único problema al que deberá enfrentarse el grupo.



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